上一篇文章的开头，说到远在19世纪的法国就已经有两位大咖跨界艺术与科技，第一位是已经介绍过的点彩派创始人————修拉，这第二位就是被毕加索称为“自己唯一的导师”和“我们所有人的爹”的塞尚。在浩如星辰的大师名单中，想要再找出第二个塞尚来，恐怕要和在科学界再找出一个爱因斯坦来一样的困难。

修拉说在自己的画儿中没有诗情画意，只有科学；塞尚却说——

“我们生活在彩虹般的混沌之中（We live in a rainbow of chaos.）”

“艺术最有魅力之处是艺术家本身的个性（The most seductive thing about art is the personality of the artist himself.）”

“不基于情感的创作就根本不叫艺术（An art isn’t based on feeling isn’t an art at all）”。

与此同时，他还是一位坚定的基督徒，认定如果不是“神来之笔”就也不叫艺术。

那么塞尚如此主观又偏激，到底是怎么跨界艺术与科学的呢？这样说吧，如果说修拉是超越时代在给大众科普像素pixel的概念（还没有出现数字成像），那么塞尚就是超越修拉在科普3D数字成像了。放两张正在看的书上的图，注意那些虚虚的边缘，像不像戴上3D眼镜前？

有关于修拉的科学艺术，请点击这里：

http://artand.cn/article/16OB

我们都知道，分别用左眼和右眼去看一个东西的时候，看到的角度是不一样；两只眼睛一起看的时候虽然和任何一只单眼看到的都不尽相同，却一定会更趋近于其中的一只，也就是主视点。通常情况下，右撇子趋近于右视点，左撇子趋近于左视点，自然而然。

然而在塞尚的画儿里面，却出现了这样的奇葩现象，一会儿是左视点、一会儿是右视点，甚至是在同一件器物上都能交替着出现两组视点。

理解“多重视点”的概念，对于我们这个时代的人似乎很容易，但是在将近150多年前，那还真是件考验智商的事儿。再加上塞尚本人嘴又拙，都不是不善言谈的问题，简直是不善张嘴。

所以真心理解和欣赏塞尚的同代人，只是寥寥。外界民众讥笑嘲讽也就罢了，在诸位同行的眼中，抛弃了传承百年透视法和构图法的塞尚简直就是荒天下之大谬，甚至曾经一同玩耍的印象派小伙伴们，在得势之后也开始明着暗着的踩乎他。

曾经有一位收藏家Victor Chocquet，本来挺喜欢塞尚的，恨不得钱都已经付了的时候，一个事儿妈评论家跳出来说塞尚的画儿“孕妇看了都得生怪胎不可”。就生生把这位收藏家给吓退了。

真怪不得人家塞尚要愤世嫉俗、要离群索居、要在书信里大骂同行们都是“阿其那塞思黑”了，搁谁谁也生气。他骂高更是“骗子和小偷”当然又是另一个原因了，学术剽窃。对高更的渣迹有兴趣的朋友，可以点此阅读：

http://artand.cn/article/16de

难道没人搭理的塞尚就这样消沉没落了吗？闹太套！还记得我之前在梵高其实是个富二代的文章里写过，他弟弟席恩每个月支援他100~150法郎，相当于荷兰14个人的月消费总和吧？塞尚他爹是开银行的，每个月也不过是给100法郎（所以那些说梵高穷的请速速打脸，更欢迎点此阅读：

http://artand.cn/article/15Ro），

后来听说塞尚跟一个做兼职模特的小图书管理员把儿子都生了，银行爹一怒之下断了他半年粮，完了以后又特不提气的跟儿子求和好，还每个月支援400法郎，那可是够56个荷兰人活一个月的了！再后来又留给他一个大庄园和一笔40万法郎的遗产。所以塞尚那真是心无旁骛的任性做艺术，爱谁谁。

有意思的一点是，有照片证明塞尚确确实实是右手作画，但是他的大部分画作都是左眼主视点。所以有一个推论说他可能是左撇子，

如果把他的画儿水平翻转过来以后，桌子也不歪了，桌布也不斜了，那些失衡的水果看着也不像是要掉下来了。可是！要仔细想想，凭他的个性，再怎么闲的蛋疼也不会矫情得跑去遮上一只眼睛，故意练习视点转换，毕竟是相信“神来之笔”和情绪冲动的直男。

我猜他可能是后天被板过来的，或者就是根本没意识到自己有可能是左撇子，估计还有点儿散光，所以才能如此自由的交替使用左右视点。我自己本身也是被板过来的左撇子，到现在还经常分不清左右，（被我指过路的人真是对不住~）

没有要和巨人比肩的意思，只是说，也许正是这种生理上的不同，无心插柳的发现，并且巧妙地加以运用和发展，终成就了他艺术上的独特。

除了视点和构图，塞尚还有很多相当相当相当超前的艺术理念，比如他认为自然界没有线，也没有光，只有色彩和色彩之间的相对关系；万物都是几何体等等。他对艺术的每一种独到的见解，最终都成就了一种流派。甚至他也曾经自我检讨说“要不惜一切代价去改掉的陋习”黑色的轮廓线，都能成就野兽派的黑边儿大师马蒂斯。

我想就是到现如今我们也没有完全的理解塞尚，他早期的一些绘画已经被3D技术很好的解释了，可是那些多视点的静物，除了理解，并没有在技术上实现一个重现啊什么的，搞不好塞尚已经参悟了真正的4D也不一定呢。

看帽檐、看肩膀

在塞尚以前，艺术就像是在视觉上努力把一张纸叠成一个小物件儿，小衣服、小裤子、小桃心儿什么的，在塞尚以后，艺术就变成了努力把叠好的小物件儿在拆回成一张带着折痕的纸。

他的伟大不仅仅是他的技法他的脑洞他对后世的花式启迪，更是他毕生绝尘孤立的不懈奋斗——让艺术回到艺术本来的样子，让艺术家从复制实物的桎梏中解脱，做回独一无二的你自己。