要了解冠儒的画或者说作品，先要窥探他的宇宙观。接受了他的大背景，就能明白他的作品深意。冠儒出生的地方，是一望无际的内蒙大草原。他经常跟我说，走到草原深处，是会迷路的，非常危险。因为视线范围内，都是一样的。方向感根本无从谈及。

冠儒是个综合性质的佛教徒，虔信的素食主义者。为什么说是综合性呢？现在的人只要上个学，接受的都是半西化的教育，细枝末节里透着欧美的价值观。而佛教的轮回累世观和空灵广袤的草原造就了他的灵魂特征。这种特征伴随在他所有的作品当中。像巨大的影子，造就了一片暗世界。而不仅仅满足于一个黑暗的角落。

这种由空灵草原而来的潜意识性格，决定了他多年苦练之后仍然命中注定般的走向了接近极简抽象主义的风格特征。有趣的是，从没有人教过他这些。他的老师应该是那个无法辨别方向的草原。那里像一个无限循环的空间。连迷路的路都不存在的空间。他的作品让人身处在这个无限循环的盒子里。没有起点，就更没有终点。

他的作品充释着空和循环叠加的概念，在他形容，是累生累世的轮回观。真的懂佛的人都知道，学佛为的是超脱生死六道轮回。修个罗汉。冲出这个无限的循环。是精神上的超人和超脱。而在他的作品中，在空旷，无限轮回的背景下，让我们很快认识到，这就代表着命运。而超越画面出现的钉子，吊坠，浮力球，无不表现着他的积极，对人生的积极，对命运的积极。

很多人看不起年轻人的抽象艺术作品，认为缺少人生阅历和美术史知识背景。这么认识的人本身就没有深度和知识。美术史无非是西欧美国的美术史，阅历也无非是纯洁热情到作恶多端。不建立在欧美体系中的抽象作品就没有深度和广度。持这种看法本身就是一种无知。艺术本身的价值，就在于创造人类的可能性和独特的视角。这种视角像一面镜子，反应着时代的诉求。

冠儒的抽象作品就是不建立在欧美的价值体系之上的。不是用冷派或者热派可以那么片面划分的。他的作品中暗示一种更为原始的动力，一种从人类初始就对宇宙自然所产生的迷茫与敬畏。

站在他的作品前，我们不禁会叩问自己的内心深处。我们是否可以在无限的空间与时间的循环中超越。哪怕只是在下一层级的维度中勾勾手指，亦或窥探一斑。我们自身能像他的吊坠浮球一样存在于下一维度而有所作为吗？而他却坚持着他的立场—可以。他给予的态度是这样的坚定—可以。因为这就是我们人类存在的意义。拥有无限的可能性。无论是哪一级维度中的可能性，都必然会发生。他就是持着这样的态度，才能够忍受着非人的痛苦走到今天。他的作品像经文一般在坚信着这个意义。他的路，也像一只向上攀爬的蚂蚁。作为突破二维空间的先驱者永不回头的前行，时刻准备着惊喜和殉道。

郭品源

2017年4月29日 夜