房圣易:聊“当代”艺术的那些事

ARTFRAGMENT专访 Jessica Cristal采编

Share:

房圣易:聊“当代”艺术的那些事

最早认识房圣易老师,是在Artand平台上。值得一提的是,房老师的每一件作品都非常令我印象深刻;而且每一个系列的作品,都是完全不同的题材和体裁——每一次,都是在颠覆自己,这在当今被互联网一次次加速的社会和百花齐放、争奇斗艳的艺术圈中尤为可贵此次的采访对于我个人来说可以算是有着里程碑似的意义,它很大程度上解答了困扰我很久的艺术问题,也把我领入了一个全新的认知世界。

为什么要创作黄金粪、黄金硬币,刻意模仿西方艺术作品?

当代艺术是否过度重视形式上的创新?

艺术应该承担什么样的社会责任?

......

希望这篇采访,能给你一个答案。

1.讲一讲《仿沃霍尔笔意之……》的创作初衷吧:为什么要刻意模仿安迪沃霍尔呢?

答:

当前艺术史的书写方法还是线性的,通常只记载每一个时代有特殊样式贡献的艺术家或者其作品,因此艺术家们总是“不断创造新玩法”。我认为当代艺术的叛逆精神是其价值所在,但也是它的死穴,是要突破的“最后的底线”

《仿沃霍尔笔意之……》系列是对西方艺术常识的冒犯,也是本土文化经验的一次释放。我更在乎的是“冒犯”本身,这是对西方艺术反叛传统的反叛

2. 您的意思是否是:当代艺术如此过度追求形式上的创新,是否忽视了艺术本身所要传递内容的深度?

答:

任何形式的改变都需要内在驱动,当改变的出发点与艺术的本体演进无关,甚至与个人内在真实感受无关的时候。艺术就被拖进虚伪与夸夸其谈。简单说:进步或许需要改变,但改变绝不意味着发展

房圣易:聊“当代”艺术的那些事

艺术家房圣易把在欠发达地区兑换的一角硬币镀上黄金,然后在发达地区销售出去,再用销售所得购买漂亮的小发卡,送给贫困地区的小女孩。

3. 当时是出于什么原因创作出“一角金币”这件作品呢?

答:

在山区旅行的时候,透过车窗看到土墙上的标语“严禁虐杀女婴”,当时震惊得五雷轰顶。在此之前“重男轻女”对我来说只是个成语,这个经历调动了我的一些记忆,这些记忆串联起来让我意识到,其实这种不公平的事情从来都在,只是没有和我的命运发生交集,所以我选择性地忽视了。我回忆起小时候家的附近有一所医院,医院的后面有一片“红树林”,父母都会嘱咐孩子不要去那里玩,长大后我才明白,出于只能生一个的压力,很多女婴生下来就会被杀掉掩埋在那里,可能是埋得浅,经常会裸露出来。二十七八岁的时候偶遇一位老乡,他告诉我他家乡的一个偏方,将刚出生的女婴放在网兜内,置于山溪湍急处冲刷,日子久了,只剩下晶莹白骨,可入药,治隐疾

同样是自己的孩子,只因为性别不同,就有巨大的差别待遇,由这样的人构成的社会,是不会在乎人权的。当然这背后有大的时代政策背景,可我不是社会学家,也不是政府官员,我不想探讨是什么造成了这一切。我不能为她们做成什么,我只想让她们得到一点温暖,我只想让遇到我的人也能感受到这个问题。

房圣易:聊“当代”艺术的那些事

4. 那为什么是特意要给来自贫困山区的硬币镀金这一形式?

答:

钱币的面值对每个人都一样,钱的购买力似乎是公平的,但每个地区的人们所拥有的购买力水平确是有很大差异的。通过艺术的介入,将仅有很低购买力的一角钱,在发达地区换得了更高的购买力,再购买对于贫困地区并不实用的漂亮的发卡送给小女孩们。

我在设想应该送什么给小女孩的时候,首先想到这个小礼物一定是只有女孩子才能用的,否则东西不见得能落在她的手里其次,这个礼物应该是她的惯性生活里没有的,我希望她能对这个礼物产生一点好奇,又因为这个美丽的小礼物而对美好的东西产生一点点向往最后,这个发卡的材质不能太华丽,样子也要适合小孩子

至于为什么要送发卡而不是食物、文具等更实用,甚至更急用的物品给她们呢?始终相信一个道理,能带我们摆脱窘境,走向光明的只有“向往”,只有心中的向往才能不断地激励我们,才能让我们敢于迈出蒙昧、敢于冲出惯性的生活、冲出封闭的命运。

我不敢高估这个小小礼物的作用,我也不在乎这件事情还能不能称为艺术,我只能遵循内心来使用我微不足道的能力。

5. 我在看了您的解释才霎时明白您此举的用意,所以我想,当代艺术是否需要语言阐释?这个阐释,是否只限于艺术家本人?语言阐述与艺术表现之间,有没有一个平衡?

答:

视觉艺术并不需要语言的转译,但语言与文字还在很大程度上担负着传播的功能,在传播的途径中需要语言,这确实会令人误会。事实上艺术作品更重要的是“在场”,观看与接触之后,人们自然会产生反应,但不见得会马上形成逻辑,或者不见得产生与创作者一致的思想感悟。

房圣易:聊“当代”艺术的那些事

《仿沃霍尔笔意之张国荣》

6. 只是这样的“产生反应”会不会有些低效?很多时候我在看到艺术品的文字说明后才恍然大悟,并激发思考;但如果仅仅保留视觉刺激的话,我可能也就不会有所感觉。就像很多的文学著作一样,如果不先去网络上搜索关于其创作背景、作者意图的资料,可能就没有办法去引起兴趣让我深入思考并形成自己的认知态度了。

答:

常规展览的方式是陈旧的,很多人都希望能有更好的诠释途径。所以我们才看到各种各样新奇的展览,已及看起来奇奇怪怪的作品。但是,如同文学一样,并不是每一件作品都容易理解,或值得“阅读”。观众的理解层次也不同,很难要求一件作品让各个层面的人都能一目了然至于“低效”,我想这不是一个追求效率的事情。

房圣易:聊“当代”艺术的那些事

艺术家房圣易将一枚“黄金粪”放置在河北省大厂县境内的鲍丘河岸上,并宣布展期为2014年11月28日至12月28日。在此期间,“黄金粪”与垃圾堆积而成的河岸,以及乌黑腐臭的河水共同组成一幕怪诞的场景,房圣易说:“这一幕场景就是我的作品,如果黄金粪被人捡走,那展览提前结束”。

7. 黄金粪、黄金硬币、模仿西方艺术作品……您究竟是意在实践什么又是为什么要实践呢?

答:

每次想到艺术作品只能在画廊、美术馆里与社会发生联系,而售卖与被走马观花地观看就是艺术作品的宿命时,我就会产生强烈的挫折感。但是艺术创作走向更多的领域就有更大的意义吗?我不确定,但这样去做能满足我个人的心理需求。

房圣易:聊“当代”艺术的那些事

英特纳雄奈儿就一定要实现

8. 艺术与社会的关系是什么?艺术,应该承担一定的社会责任吗?

答:

艺术根源于社会,也反作用于社会。英国作家乔治·奥威尔曾经提出过文学创作的四个方向:“自我表现的欲望;唯美的思想和热情;历史方面的冲动(希望还事物以本来面目);政治上所作的努力(希望把世界推往一定的方向,帮助别人树立要努力争取的到底是哪一种社会的想法)。我想,艺术家无法逃避社会,但是选择让自己的创作与社会发生何等程度的联系,并没有绝对的标准。

房圣易:聊“当代”艺术的那些事《仿沃霍尔笔意之牛比》

9. 当代艺术是否走向了另一个极端:艺术形式到了没有语言就无法理解的地步,或者说,当代艺术的目的,全然是为了展现艺术家本人的思想,对于形式,已经完全不顾了?

答:

作为依然以视觉语言为主要表现形式的艺术,形式,依然是不可跨越的程序。不要苛求理解所有看到的艺术形式,视觉语言的产生与我们的语言一样,也存在“巴别塔”(旧约中上帝为了防止人类修建通往天堂的“巴别塔”而使人类说着不同的语言),不同地域文明、生活经历等等背景,依然可能造成视觉语言的传达障碍。语言帮助沟通理解的前提同样是“彼此使用相同的语言”。

房圣易:聊“当代”艺术的那些事

《波普之泉100年》

10. 哪怕结果没有这么绝对,但至少我们是否可以肯定,当代艺术存在的目的是为了展现思想。那既然想要理解艺术作品所要传达的目的就必须要通过文字阐释,那为什么还要有作品本身存在呢?如果一张白纸都可以是极简主义的代表,那我们可否预测在多少年后的未来,作品本身将彻底消失?

答:

我不认为当代艺术的存在是为了“展现思想”。毫无目的地展现一个图像,或播放一段声音,是不是也能构成一次艺术行为呢?我们可以抽象得出任何事物的“目的”,但事物的存在不见得与“目的”有关。目的论并不一定适用于分析艺术创作人类面对事物的发生、演变会自然给出心理反应,对于心理感受的逻辑性思考,以及对于观看体验的理性反思,可能会带来“思想”的形成。我更愿意把艺术看成是“思想的诱发剂”。文字能够承载人类浩渺的文明,但不能代替文明本身。所以书本上的内容我们称之为间接经验。视觉、触觉等直观的感受,永远不是文字可以替代的。

采访终了才发现,再多的文字,也终究展现的只是房圣易老师的一小部分;再多的讨论,也终究无法给予当代艺术一个统一的定义。我因这份神秘感无可救药地爱上了当代艺术,但在慢慢了解的过程中才愈发明白,真正吸引我的,是艺术背后所展现的愈发自由和生机的人文思想,是一颗颗勇敢地去直视社会问题的心。艺术或许不能完全地解决问题,但提出问题,又可曾不需要勇气和智慧呢?

——Jessica 

16,531 views
Share:
Reward

If you like my essay,feel free to reward

Received4

1吴恼厮 wunowsRewarded󰂮2.00

8-30

2孙策ARTRewarded󰂮6.66

8-15

3匡汇聪Rewarded󰂮1.66

7-30

4张鑫Rewarded󰂮2.00

7-30

Comments

Comment, "Ctrl + Enter" to send

房圣易's stories

  • 《千里江山图》咋变成了《南山几万重》?

    故宫博物院将于九月举办“青山绿水”主题展览,届时北宋王希孟名画《千里江山图》将再次展卷,上个世纪,这幅作品展出不过两次。值此时机,我愿重提《南山几万重》,这是我2010年的旧作,作品采取了中国...[Read more]

  • 我们欣赏不了的艺术品,为什么能卖到天价?

    纽约时间5月18日晚,让·米切尔·巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat,1960-1988)的涂鸦作品在曼哈顿苏富比夜场以1.105亿美元成交,创造美国艺术家目前最高拍卖纪录。现年41岁...[Read more]

  • 《新闻视野》杂志“‘创新’是身不由己”

    “孩子终于睡了。”十月八日晚十点,艺术家房圣易第一次接受采访。1980年出生的他正处在人生中最幸福的阶段。作为父亲的他温柔而平和,然而在这份平静之外,他的另一个安身立命的身份——艺术家,则始终...[Read more]

  • 仿赫斯特笔意之水钻头骨

    八年前,当我决定要仿制一堆“钻石”头骨的时候,我正舒服地窝在798一家咖啡馆的沙发里,还记得斜对面放着一只很大的LV包,里面还有一只同样棕黄色花纹的钱夹。我知道在北京有几个地方可以买到不错的仿...[Read more]

  • 程式碑

    我把自然科学中若干重要的方程、公式用中国碑帖的形式呈现出来,这些简洁的数学公式与物理学定律,描述的是已知宇宙的运行规律,可以支配我们平常体验到的一切事物。中国历史上著名的碑文大概可分成三类...[Read more]

  • 致敬贫穷艺术

    《点石成金》 碎石、金箔 2017 房圣易作品我在北京一处房地产的建筑工地,捡回几块碎石,把它们包上一层金箔,然后标价出售。为了确保这些“金块”的价值如房地产一样,我会通过自己的信用体系为其担...[Read more]

  • 我如何理解“当代艺术”

    图:艺术北京“艺术突破”主题展区,几乎每一个经过的人都会低下头来仔细地打量房圣易的作品当代艺术在时间上似乎泛指“当下正在发生的艺术”,但实际上主要是指具有当代精神和具备当代视觉语言的艺术,...[Read more]

  • 金陨石

    一块金陨石,八个土壤重金属污染地区,一年的时限。艺术家房圣易用24K黄金覆盖在一块陨石的表面,创造出一枚金陨石。他将这块陨石放置在一处荒野之中,并提供了八个污染地区的地理位置,如果有人通过陆...[Read more]

  • 冒天下大不韪

    典型的艺术史是只记载革新者的历史,渴望精神不朽的欲望驱赶着艺术家们“不断创造新玩法”。于是,艺术家们有一条心照不宣的底线,那就是“不能做和别人相同的事”。 2005年,我用中国水墨画材料创作了...[Read more]

  • 摆脱美学的误会

    一、“美学”的误会 1750年,在我们的历史里也就是清朝乾隆十五年,在这一年里,乾隆皇帝为了孝敬他的母亲,决定动用448万两白银在北京西郊兴建一座花园,这座花园后来被命名为颐和园;同样是在这一年...[Read more]

  • 来了!尤伦斯男爵

    《黄金粪》 房圣易作品2007年底,我在《当代艺术》杂志发表《来了!尤伦斯男爵——说资本强权及其他》,是国内第一篇质疑尤伦斯的文章,文中特意提到了炒高出清的可能性,并在几家主要艺术门户网站刊登...[Read more]

  • 我们这一代

    1979年,我出生的那年春天,有一位老人正在中国的南海边画圈……我们这一代,经历了乌托邦的幻灭到拜金主义的盛行,小时候,社会中崇拜的英雄是无私奉献者。坐公车、看病都不花钱、房子是无偿分配的,父...[Read more]

  • 污舵艺术谈(第一回)

    在群聊的世界里,有一个“污舵”,那里集聚着几十位因艺术创作而相识的男男女女。由于都是成年人,有时聊天内容难免色情点,因此被戏称为“污舵”,其实绝大多数时候,他们的讨论是关于“艺术”的。截取...[Read more]

  • 仿沃霍尔笔意干嘛?

    “知道安迪·沃霍尔吗?”浩子叼着烟问道。“听说过,也是画画的吧?”我把烟头弹出很远,漫不经心地搭话。“他是同性恋!”“……”“还是带着假发让男人操的那种,叫‘受’”浩子狠狠吐了一口唾沫说到...[Read more]

  • 《寸金集》

    《一角金币》2012年,艺术家房圣易把在欠发达地区兑换的一角硬币镀上黄金,然后在发达地区销售出去,再用销售所得购买漂亮的小发卡,送给贫困地区的小女孩。漂亮的小首饰虽然也具有实用性,但是对于贫困...[Read more]

  • 徐冰:希望我的坦诚能对年轻艺术家有所帮助

    2007年春节前,徐冰从美国回来,他将任职中央美院副院长的消息还没有传出。我和他约在北大校园的方正楼见面,采访期间,徐用我的手机给美院组织部回了一个电话,结合他愿意接受我提出的与“年轻艺术家”...[Read more]

  • 另一个世界的旗帜

    《另一个世界的旗帜-红米国》 丝网版画 50×75cm 2015人类对于旗帜总是有一种热爱,我们用一块布料,或印或绣各色图案,然后无比庄重地对着脱帽、敬礼、手按胸膛或举过头顶、有人发誓用生命捍卫,有...[Read more]

  • Art and Me

    《Don't Shoot》 版画 50×70cm 2001 房圣易 人不能孤独的活着,我们总要想办法与人相处、和社会交换价值,艺术家无中生有地创造作品,就是渴望与世界沟通的表现之一。但是在过去,由于缺...[Read more]

  • 《废纸集》

    “台上一分钟,台下十年功”这句话惯常用来形容舞台表演艺术家的不容易,其实视觉领域工作的艺术家们也是如此。从幼年习画的稚拙线条开始,到终于走向孤独创作的无尽海洋,总要十数个春秋吧。若是凭着固...[Read more]

  • 《爱自然》

    这是一次和家具品牌的跨界合作,因一个品牌的邀约而产生,又阴差阳错地和另一个品牌联姻。大概是2013年,家居品牌acf的创始人造访我的工作室,提出希望能为他们的新家具系列创作几幅画作。后来就有了这...[Read more]

  • 蝶散空余花落

    中国明朝晚期,开始有民间艺人用蝴蝶的翅膀作画,而在非洲的多个国家,用蝴蝶翅膀拼成的画作至今仍然与木雕、象牙并列成为重要的旅游纪念品之一。中国目前制作蝶翅画甚至还有不同的流派。但是随着英国艺...[Read more]

  • 我为什么要作《风水研究》

    “我的作品系统里应该有一种像是绘画的东西”,这个念头是《风水研究》系列的开始。这几年,概念、或者与之类似的思维界限似乎在头脑中崩塌了,我放弃了“绘画”。我不想在已经封闭的方法论里面消磨生命...[Read more]

  • 请拿着看

    我至今没有见过一同参加这个展览的其他艺术家,更没有遇见过邂逅这个展览的观众,但是参展的五十余张相片上留下的印记告诉我,我确实经历了这次叫做《控白》的展览,借由这些相片,我与这个世界上的一些...[Read more]

  • 黄金粪·鲍丘河

    声明“展览”结束的那一天,我去取回黄金粪。东西还在,没人拾走,这在意料之中,利用网络传播的事件容易得到键盘的响应,但想让习惯屏幕与输入法的人们走进现实并不容易。意外的是,在离我放置黄金粪不...[Read more]

  • 一角金币·送给小女孩的发卡

    艺术家房圣易把在欠发达地区兑换的一角硬币镀上黄金,然后在发达地区销售出去,再用销售所得购买漂亮的小发卡,送给贫困地区的小女孩。漂亮的小首饰虽然也具有实用性,但是对于贫困地区的孩子来说,似乎...[Read more]

  • 为什么这几件作品像是抄袭?

    中国人的艺术传统重在“传承”,讲究师法古人;而西方的艺术传统重在“反叛”,强调颠覆前人的创造。中国人钟情于在一个传统之下用更多的时间去推敲“雅致与微妙”,即使对传统做出了改进与完善,也不会...[Read more]

  • 这是艺术家最后的底线

    艺术家房聖易近年来创作了一系列“与别人相同的作品”,并宣称这是突破“艺术家最后的底线”。我们能看到他的作品中包括模仿达明·赫斯特的《钻石头》、《蝶翅画》,模仿草间弥生风格的《南瓜》,以及模...[Read more]

  • 光芒耀眼的凡高

    对光明的向往,有时会掩盖现实的细节。在这片土地上,在曾经的乌托邦幻想之下,为了建立一个“理想社会”而构造精神偶像的思维方式还在残喘,这种寻找精神寄托的方式已经写在几代人的骨髓里,当我们需要...[Read more]

  • 莫忘初心

    小学,五年级二班,教室的角落,淡兰色的桌布,一只圆珠笔。老师抑扬顿挫的讲着什么,同学们呆若木鸡。面前立着一本书,这样更安全一些,记忆里似乎真的未被抓过现行。一笔一笔的画着,画那些记忆里、想...[Read more]