文｜杜华

在近来的艺术圈，青年艺术家群体正在日益受到人们的关注。他们在创作中展现出的国际视野，以及对待传统和现代关系的问题，比前辈们更为自由和开放，并且呈现出了更为个性化和多元化的艺术风貌。

熊师，正是这一群体中的典型个案，他绘画所展现的风貌是这个时代气质象征的个人映照。

熊师出生在文脉源远流长的湖南湘西，又扎实的学习了很多年的具象绘画语言，湘西的那方水土、人情早已融入熊师的血液，高超娴熟的绘画技巧又支撑了他的情感表达，对中国传统文化的喜好和研究更是不停的滋养着他诗意的艺术生命。他画面的人物，大多独自陷入沉思。偶有阳光一丝一缕的挤入，光亮无限柔婉的抚摸着画中女人肌肤的细细纹理。她是否感觉到了温暖在眉间纠缠？

熊师的画，是要用心读的。读他的《花开流年》系列，画中的女孩矜持而忧郁，似乎耽溺于一种安逸慵懒，寂静之中有一丝颓败般的迟缓。喧嚣嘈杂的世界蜕变成虚罔的花枝，她在花枝下静静的沉迷，似乎绚烂与熙攘都已渐渐远离。

熊师的画，还有一种描述不太清的流浪感。读《残阳如血无故人》，感受那种漂泊不定，那种前路茫茫。画中的残阳之下，或许是一点酒醉，或许是一点江湖，或许是依然在彷徨。

好的作品一定是拥有自己的生命。无论是《高山寒雪》中那个恍若黛玉的柔美女子，还是《伊人独憔悴》斑驳墙影前的纤弱身影，亦或《守望暮光》中草帽下流浪汉的烟丝，都是鲜活的生命形态，令我们有刹那间的动情。

唯美精致的容颜，是无数次孤灯下画笔挥动的心泪；若诗若梦的绝代芳华，惊艳背后是才子的惯看秋月春风！