在这个唯物质主义时代谈艺术，据说都得先从钱开始。

但搞新媒介艺术的谁在乎钱呢？

话虽如此，我仍想对这个话题谈谈看法，就是新媒介艺术为什么不来钱，何时能来钱的问题。

首先看看油画为什么好卖钱。

与录像、数码作品等新媒介艺术相比，油画优势在于：

1.便于收藏、交易、贮存。

2.原作带来的专属感和作者痕迹包含的时光含量。

3.油画材质本身的质感。

而新媒介艺术，尤其是数字时代的新媒介艺术，依凭的都是日常的可复制媒介，如磁带、光盘、网络，就使得接受和收藏有很大难度。

人类永远需要稳定的艺术载体，比如石刻和画布。它们性质恒久，无需电与磁。

新媒介艺术产生于新的工具，但并不必然要用新的载体，它也可以用稳定的旧形式承载。比如可以用数控雕刻，和油画布艺术微喷。

以下方式，也许可以弥补新媒介艺术的种种不足：

1.用录像、GIF或网络等原生数码形态展示，而用上述说的性质恒定媒介固定下来来收藏。

2.输出和制作后，加入艺术家的手工痕迹，以增加专属感和时光感。

3.新媒介艺术不一定要单版，多版数可以扩大艺术的受益面，但应控制版数，不要过多。我倾向不超过5版。

4.利用高难度工艺和尖端科技使作品媒介区别于日常媒介，如艺术微喷或激光不锈钢雕刻之于普通数码喷绘。

另外，新媒介还有一个发展方向。

数字技术的复杂性和标准化并存，在数字化后，一切都转换为没有差别的数据，可以方便地进行交换、改造和重复利用。如果使艺术转为协作制，个人创作者成为团队指挥，就可以去实现更大规模的超级形式的艺术。这样的艺术，会比传统的形式更容易达到艺术价值和社会效益的统一。

新技术是新艺术的源泉，新艺术形成了新的法则，新法则离不开新技术。在一个高度组织化的团队基础上，让不可遏止的生命力从沉郁顿挫的机械中发出怒吼。

从计算机，到全世界。