2015-07-10 289艺术

2015年6月Art289中国新势力｜田琦

文｜Art 289记者 管鹍鹏

图｜Art 289摄影记者 李毓琪

发自北京

Art289编辑_陈静怡

©本文选自《289艺术风尚》6月刊，未经授权，谢绝转载。

入选理由田琦的作品中有一种恋物和温暖，从“动物”、“人物”到“伪装”系列、“太空”系列，她不断丰富着以棉线为媒介的表达。她忠实于自己的生活世界，从不介入宏伟的命题，这使她的作品具有了当代艺术中越来越稀薄的亲和力。田琦在性格上非常艺术家，经常会陷入自我沉迷，或者说是出神状态。聊天的时候，她很少看着你的眼睛说话，感觉她的眼睛一直是向内看的，很多时候，外部世界对她来说仿佛是无效的。她的工作和生活都在一套两室一厅的房子里，东西多，堆得满满当当。从来北京到现在，十几年的东西，她几乎没有丢掉过什么，她非常念旧，书、礼物、从各处捡回来的小东西，把桌子、书架、沙发全都占满了。甚至幼儿园时期的东西，她也没扔，都在家里放着。

“你要怎么坐？”屋子里空间的状态让她感到为难，不知道该怎么腾地儿。终于，她在沙发上清理出可坐半个人的位置，又自言自语似的问了句：“你需要坐多大（位置）？”沙发旁边，是她创作时常坐的一个布艺矮座，她就坐在上面，面对着自己正在创作的一件作品，Art289记者坐在她的侧后方。整个采访都是以这么一个奇怪的方式完成的。

田琦《记田琦《小人物系列之七》 布面综合材料 22×25cm

田琦《我不了解你，但我了解你的背影》 布面综合材料 40×30cm 2015年

从版画到刺绣田琦本科和研究生学的都是版画，但她现在的创作却跟版画无关，而是一种类似于综合材料绘画的形式。“我不是个理性的人，而且版画对我来说太不直接了。”田琦说。当然，版画训练给了她对多种媒介的把握和转换能力，而她对作品物质性的敏感和执着也与版画不无关系。田琦发现自己不适合做版画，原因有两个：首先，她觉得版画制作对自己来说是个过于理性的过程，需要强大的控制力，有一点没有控制到位，就出不了自己想要的效果，版画的偶然性因素太多了。第二个原因是身体。由于版画工时很长，经常是一干一天，长期和沥青、松香、硝酸这些刺激性材料封闭在一个空间中，她的呼吸道承受不了。有一段时间，一到晚上就流鼻血，到医院一查，鼻黏膜损伤。一次，导师苏新平让她把自己日常做的与版画无关的东西拿来看，她就提交了自己的一些“画绣”。“我当时还很不好意思，因为都是送给朋友的一些小东西，做着玩的。”但苏新平眼前一亮，很喜欢。田琦就这样走上了自己的“画绣”道路。事实上，她的创作并非刺绣，也非绘画。在田琦看来，无论绘画还是刺绣，最后都落在了图像上。刺绣是通过图样达到装饰和祝福的目标，很少自我表达 ；而绘画中的图像又太容易复制。“看了一幅画的照片，一般都不用再看原作了。”她说，自己的作品却必须看原作。如果只看图片，作品的情绪力量、语言特征完全无法显现。田琦第一批“刺绣”作品是动物，主要是变色龙。在这个初始阶段，她会着力选择适合针线表达的题材。变色龙无疑是个很好的选择，因为它们身上有明显的肌理、鲜明的色彩。她的这批作品是让人看第一眼就想凑近摸一摸的，线条、块面和棉线的物质性，增加了温度和实体感，也强化了与观者之间的亲和力。然而，这一阶段的作品仍然是非常“刺绣”的，它们与传统刺绣的区别主要还停留在主题上，此外，在图像层面，与传统刺绣的图案相比，田琦的作品更加写实。这批作品中，田琦还在强调棉线的物质性。这种强调也直接影响了她作品的图像特征，简单、直接的构图，对比鲜明的大色块。

与“动物”系列同时开始的还有“人物”系列。田琦较早的一张“自画像”很能代表这一时期的图像特征 ：画面是一个背书包、穿红上衣的女孩的背影，站在一片蓝色背景中。这张作品是2010年冬天创作的，现在田琦认为它太青春期了。她后来的“人物”系列，包括自画像，已经摆脱了这种风格，变得更加复杂，“刺绣”开始减弱，“绘画”越来越多。

“可以玩的”作品转变后的田琦有了新的“自画像”。这次，她给了一个大正面，一个端坐的女孩抱着一只宠物，以拍证件照式的目光对视着观看者。这张“自画像”中画出来的部分和绣出来的部分，已经不那么容易分辨，尽管色块对比仍然明显，但情绪温度已经降低。与“动物”和“人物”系列的同时，田琦还做了一批两者结合的尝试。这批作品呈现的是一种拼贴效果，视觉上很波普，主题却仍然是情感性的。田琦个人语言达到阶段性成熟的结果，是“伪装”系列。这一系列的动机来自一次跟剧组去云南拍电影的经历，田琦作为艺术指导，负责提前布景以及工作照方面的跟踪记录。剧组所在的环境是一座采石场，田琦觉得其中很多工作场景非常荒诞、不真实。这种不真实不是一种通常意义上的虚假、做作，而是体现在“伪装”系列里的不真实，更像一种超现实。以“刺绣”方式呈现一个现场，这本身是很有野心的念头。更有意思的是，棉线的物质性与真实场景里的荒诞与虚假相遇，结果是复杂而有趣的。虚与实之间的辩证法在这里已无法形成一个合题，棉线的物质性和写生，及超现实主义的精神路径在并道时发生了连环事故。田琦的棉线语言不再是单一地去呈现画面，她已经开始用它对画面进行破坏。所以“伪装”系列里有两种棉线，一种用来记录和叙述，一种是对记录和叙述进行叙述。前者努力地隐藏自己，后者却高调地宣布自己的出场。在其他的系列中，田琦对主题的选择一直没能摆脱女生的小情绪和单纯的视觉趣味，但在“伪装”系列里，她做到了。“伪装”系列的大部分作品中都会有一个透明人存在，棉线，总是在他身上出场。田琦用线勾勒出这些透明人的结构，而描绘实体人的棉线是被尽力隐藏的。他们共同置身的采石场则主要是画出来的，它的荒凉偶尔被没来由的棉线所打破时，你会怀疑它正在努力长出某种沙漠植物。

“伪装”系列是一套“可以玩的”作品，田琦在构建正面的画面时，棉线的痕迹却在画布背面形成了另一幅画面。这正是棉线和颜料这种媒介结合产生的最好玩的副产品，因为背面不会成为正面的绝对镜像，它呈现出一种偶然性和缺失感。所以，在一次展览中，田琦干脆把作品全部反过来，只展示背面。

物质是有感情的“我不是一个特别有规划的人。”田琦说，自己只有一个总体的方向，对每天干什么却没有计划，也没什么作息可言，很少看表，也不知道哪天是星期几。她对艺术的态度也是如此，不会从美术史出发，所有作品都和自己的生活有关。主题选择上，一直忠于自己的小世界。在“太空”系列中，田琦开始更多地使用拼贴，画面内容也更加丰富。她在语言上的尝试从未停止。“太空”给她带来的难度主要是尺幅放大造成的，因为她的创作和传统刺绣的最大不同是，传统刺绣可以随时在布面上框定、转移工作区域，并集中于方寸之间。而她必须把画布整个框定，尺幅大了，针线来回穿插，工作起来必须张牙舞爪，动作很大，体力消耗自然也大，进度也很慢，一幅作品，常常要花好几个月。而无论什么题材，多大尺幅，田琦作品中的刺绣部分都从来不打小稿。她不喜欢打草稿，因为那种还没做就能看到结果的感觉，让她提不起精神。田琦的创作，是一块一块推进的，“今天挑了10种线做了一块，明天再做别的”。她收集的棉线，颜色达五百多种，有的棉线，颜色区别非常细微，只有在很强的光线下才能辨清，碰上阴天，就分不清了。所以她很不喜欢阴天，因为干不了活。从2014年起，她开始以一种特别的方式记日记，把平时的票据、收到的名片，按日期贴起来。她承认自己有些恋物，但不是拜物，她只重视与自己的生活发生过关系的事物。“物质是有感情的”，田琦的这一想法与她对作品的观念一脉相承。她希望自己的作品被收藏者挂在家里，而不是放在仓库里，这样，它们就会经常被看到，与人发生关系。

Art289记者提及宋冬的“物尽其用”，田琦说自己也有过相似的想法。所以，她不喜欢完全平面的表达，而喜欢用生活中熟悉的东西去表达。她也很喜欢多媒体，但是一直停留在爱好的层面，因为，这种东西和自己的生活没有太大关系，做的时候也很兴奋，但做完就结束了。然而，在她看来 ：“如果每个人片面的创作都来自于自己的生活，集合起来就是全面的世界。”

田琦《记忆的碎片—独处》 布面综合材料 50×60cm 2013年

田琦《记忆的碎片—群居》布面综合材料 50×60cm 2013年

田琦《伪装系列之三》 布面综合材料 50×40cm 2012年

田琦《伪装系列之三》的反面 布面综合材料 50×40cm 2012年

田琦《冰冷 ice-cold》 布面综合材料 80×60cm 2013年

自述 田琦从2010年开始做与“刺”、“绣”这两个动作有关的作品。由一根针带领一根线于画布之间穿梭的游戏，使得我的作品与现实生活开展了一段带有强烈感情色彩的经验探索。在我的刺绣主题中，总是围绕着“见”与“存在”思考问题。我想通过画面中可“见”的部分传达给观者我做了什么 ，而通过“不见”的“存在”告诉观者我想了什么。我想让观者在“见”与“存在”间建立一种暧昧的发生关系，去考虑它们的可能性。我时常考虑我在画面中所表现的事物的关联性。比如那些不完整的人，人本身像是残缺的风景，还有那些用简单的几何形串联起来的石头、云朵、人、相机……我在考虑我所表现的自然万物的差别与联系，差别让他们有了极不相同的外貌，而联系让它们拥有了极其相似的内部结构。我试图将所有的事物和想法联系起来，这包括我画面中的物体，我的一幅画与另一幅画的关系，我的整个创作过程，甚至是我的生活本身，这个过程很漫长，我要在狂乱的碎片中将它们渐渐联系起来。Art289田琦对话Art289：平时怎么吃饭？出去吃吗？田琦：我不太吃外面的东西。我是个嘴特别挑的人，不是挑口味，是挑油、原材料。Art289：你有洁癖吗？田琦：没有。我是精神洁癖，而且很严重。Art289：精神上最接受不了哪种感觉？田琦：就是现在社会上人的那种状态，不能表露自己真实的一面，都很客气，都是交际性的。Art289：你喜欢什么样的交流？田琦：真诚的，本能的反应。但很多人只是出于礼貌跟你聊天。Art289：你觉得自己勤奋吗？田琦：我上学的时候绝对是个勤奋的学生，没有申请就被保送了研究生。我总结了一下，就是我作品比任何人都多，奖学金比谁得的都多。现在（走出校门），已经不是勤奋不勤奋的问题了。

简历：

出生于河北,现生活于北京


2010 毕业于中央美术学院版画系,获学士学位

2013 毕业于中央美术学院版画系,获硕士学位

个展

2013 “察言观色” 田琦个展 当代 MOMA 木渡里画廊 北京

群展

2016 中国国际文化艺术博览会 北京农业展览馆 北京

2016 “ 香息未止”香水艺术展 半空间 上海

2015 ART021 当代艺术博览会 DE SARTHE BEIJING
2015 Artists At Play DE SARTHE BEIJING 草场地艺术区 北京

2015 移 . 觉— 青年艺术家作品邀请展 798 艺术区东空间 北京

2014 多向度— 破碎时代的散点探索 万荷美术馆 北京


2014 晏之艺 V“最强学院派” 中森会 墙艺术中心 北京


2014 云图— 青年艺术家绘画展 马奈草地美术馆 北京
2014 “腹花集”— 青年艺术家邀请展 虚苑美术馆 北京

2014 “即刻”— 青年版画家邀请展 北京尚 8 美术馆 北京

2014 “学院新艺术 . 第一季” 罗湖美术馆 深圳
2013 “中国国际文化艺术博览会” Muduri Gallery 农展馆 北京

2013 “艺术8奖.中国”入围展 艺术8 北京

2013 “中央美术学院研究生毕业展” 中央美术学院美术馆 北京