黑暗昭昭 ——李璇个人作品展 

策展人：刘一平

开幕时间：2016年12月16日（周五）15:00 

展览时间：2016年12月16日-12月31日 

展览地点：58艺术空间（北京朝阳区驼房营南里甲6号东风艺术区北区2-2）

部分展览作品：

昭之

伤害 ，总要和黑暗并肩而立，因为它们见不得光。 一张画画的是什么？画面中的一切对于艺术家的意义是什么？是画面里的人或物或某种形象，还是画画的过程，抑或是艺术家的思想？李璇说这像是一种排毒，甚至是一个肿瘤，把一些堆积在心中脑内最黑暗忧郁的情绪画出来，给我们看，也给自己看，于是我们看到了各种各样的伤害。

对于一些伤害，我们往往只能看到一些结果，一些惨烈的现状。那么过程呢？姑娘沉浮于水面上，心之所向情之所望，水下好像隐藏着什么。一双苍白的脚裸露在树林边，树后是月亮照不到的风景，那儿可能正扬起告别的风。女孩硕大却毫无生气的双眼，是看到了什么她这个年龄不该看到的东西，还是经历了什么将要伴随她一生的故事。到底是发生了些什么，我们可以有很多猜想，只是某些伤害，已经实实在在地发生在了黑暗之中。

"小恶糊人眼，大恶世人辨"，这是我和李璇聊她作品内容时突然自编自造的一句话。人生活中处处可见小小的恶，我们包容抑或是纵容也都已经是司空见惯。而所谓的大恶，即便是法网有疏也是逃不过千夫所指，所以世道中的大公平，还是容易看得清。李璇的作品里，就隐藏了各种各样的大恶。 对于展览本身而言，我是有这么一种期望的，于是又回到这句话"小恶糊人眼，大恶世人辨"。我希望大家看完李璇的作品以后，可以有一种昭昭的感觉，立于黑暗之上，所以清晰明亮。对于艺术家本人，我想创作的过程也是如此。

相对于李璇以往的创作内容，这一次个展上的作品更加细腻和厚重，在创作思路上也有一种革新式的选择。她将本体内某一部分以某种形式，取出，是一个从主观到客观的转变。在创作过程中，李璇还是处在一个主观的地位，但是当这些黑暗情绪从脑中转移到画布上的时候，我想从艺术家的角度来说，还是有一种清减的释然。这就是艺术创作的另一种意义，转移情感。抽象情感的具象表达，再被抽象接收。在这个过程中，情感产生损耗及质变，于是衍生出一种新情感，不再是那么实际的东西，却会有另一番体会。

在我们不能将世上所有的伤害都抹去的时候，我们也无法去强调某一个事件的来龙去脉，于是在我们所能看到的结果面前其实充满着无边无际的可能性。这种可能在警醒着我们的同时，也成为了一种对比，映衬着现实世界的光明。从另一个角度看，李璇就像是一个输出体，输出的混沌氤氲凝结在一起就是一种彻彻底底的黑暗。那么于李璇本人，就是昭昭了。

刘一平 2016年11月

李璇

1984 生于天津

2005 毕业于中央美术学院附属中等美术学校

2009 毕业于中央美术学院油画系第一工作室 本科