“你这画是什么意思”，想必大部分画家都被问到过类似的问题，这个看来是一个普遍的问题，对我来说却像“Who am I”一样难回答。它的难度在于答案往往涉及艺术家个人隐私，这个总是难以启齿的和表达的清楚的。艺术家在创作时思考的内容可能不是具象的，这是艺术家长期的知识积累，价值观，感受力等等的综合体现。

有部分人在看一幅画的时候似有固定的思维模式，认为画画之前要先确定中心思想，画面中出现的任何物象都需有代表意义。就像小时候学唐诗，老师总会先概括这首诗表达了XX的YY之情。再解释给我们具体词代表的具体意思。知道这个答案之后呢，反而会觉得学诗索然无味，不再去用自己的理解去欣赏它。也就相当于扼杀了这首诗。而如今再读那些诗歌，即使的已经倒背如流的，也能体会其中新意。

“观赏者和艺术家间根本就不存在任何关系。您必须理解，艺术家绝不是游离于社会之外的乖僻之人，艺术家是一个社会中具有绘画天赋的人。艺术作品是否被人们理解，或是遭到拒绝，体现的只是一种时代精神，但并不影响艺术创作本身。您可以认为某些艺术是上乘之作，某些作品不是，但这不过是您的认知而已，这并不说明您的认识是正确的。也许一百年以后才会知道艺术的好与坏。” ——马库斯－吕佩尔茨（Markus Lüpertz）