展序

陶喜宝

作为一种更具前瞻性、观念性和实验性的艺术风格，抽象艺术自发端开始，似乎就带上了“离经叛道”和“挑战传统”的底色，这一点我们从中外艺术史的发展谱系中可以找到验证。抽离了具象图式、传统技法，传统材质，乃至传统观念的抽象艺术，对艺术家本身的艺术素养提出了更高要求。同时，也对观众提出更大的挑战，人们总是更容易进入写实艺术的具象世界，而在抽象艺术面前感到迷失，困惑和不知所措。

韦晓天近十年来的抽象艺术创作，从一开始致力于在绘画中淡化具体物象，尝试用极简的图式去表达某个故事情节，或者解释某个哲学命题，或者呈现他对现实世界的关照，到近年来完全抛弃具象图式、绘画传达的故事情节、或者某个哲学命题的艺术叙事性，回归到对线条、色彩，乃至创作过程本身进行大胆探索和实验，并形成自己独特的作品风格。

他的创作几乎是一种单调的、近乎于手艺人式的重复过程。他利用特殊工具将颜料直接挤在画布上，运用线条进行排兵布阵，最终形成规整有序的几何式视觉效果。他的绘画中蕴含着交叠错置的线条之美，同时也在线条背后藏着严谨的排列逻辑。这种严谨的创作逻辑要求他时刻保持一种不断重复的“苦行僧式”的创作状态，同时，也要求他摈弃过往一切创作经验，直达绘画最本真的内核。这种本真内核，最直接的表现在对线条，对色彩的探索和实验。

初看韦晓天的绘画，我们很容易迷失于层层覆盖交错叠加的线条营造的迷宫，也很容易着迷于沦陷在大胆的色彩语言组成的漩涡里，甚至是简单粗暴的去西方抽象艺术谱系中寻找可参照可对应的蛛丝马迹和惯常经验。我们似乎不太容易觉察到作品背后的和时间有关的另一层意义。这另一层意义，近乎奇妙的贴合我们在中国艺术绘画里才能体会到的意境：神秘，含蓄，自由，甚至是寂静的。

由此，我们看到层层叠叠的颜料堆积起来的是一个和“时间”有关的主题，一方面在于他的创作过程本身就是耗费大量体力和耗费大量时间的过程，另一方面在于，如同前文所述，只有像“苦行僧”一样的追问、思考和践行，最终才能冲破时间的局限，获得创作真正的自由，进入无人之境。

部分展出作品

虚空华01807（100X100cm布面丙烯2018年）

虚空华01806（100X100cm布面丙烯2018年）

红黄蓝01601（布面丙烯80X180CM三联组画2016年）

形色01808（80X60CM布面丙烯2018年）

形色01808（80X60CM布面丙烯2018年）

微妙01801（40X40cm布面丙烯2018年）

艺术家介绍

韦晓天

1983年出生，甘肃陇西人，现居北京。

2006年

“在低处”三人绘画作品展 甘肃兰州

2007年

“生命的力量”80后艺术联展 北京原创艺术中心

2008年

“生活在宋庄”艺术展 北京宋庄美术馆

“静者静动”抽象艺术展 北京虹湾艺术馆

2009年

第五届宋庄艺术节“精神仪式”专题展 北京尙堡美术馆

2011年 

 “八零后艺术档案” 北京宋庄美术馆

2012年

“首届学院青年艺术家邀请展” 北京元典美术馆

 “内功”五人展 北京798景峰画廊

2015年

保利“艺起来”青年艺术家特邀展 北京农展馆

“嘭”青年艺术家群展 北京红门画廊

2016年

 “年轻貌美；肆意妄为”新锐艺术家作品展 798杨国际艺术中心

“光之回响“艺术展 北京红门画廊

“点—线”群展 北京怡盛空间

2017年

 “点线”五人作品展 上海芳草地画廊

“巨作展”宋庄大画十年回顾展 北京YUN空间

“现实之下”青年艺术联展 北京红星美凯龙至尊Mall

“微妙”小幅作品邀请展 北京诚品艺术

2018年

“温暖”快买艺术新年展 北京798蔓空间

“艺术方舟” 北京1+1艺术中心

798 E-PARTY“行走的时间” 798艺术中心

作品收录《抽象宋庄》华中科技大学出版社