2016 反相对话

中国人民大学、美国亚利桑那州立大学教师研究生作品展

中方策展人：高毅 博士

美方策展人：布歌迪 博士

展览时间：2016.3.1— 3.9

展览地点：中国人民大学美术馆

开幕时间：2016.3.3 下午三点

主办单位：

中国人民大学艺术学院

美国亚利桑那州立大学设计与艺术学院

东西方互为彼此而存在

高毅 博士

中国美术发展的历史,首先是一部始终以开放的态度吸收异族文化的历史。对中国传统艺术而言, 我们今天应该保持艺术家的眼光来鉴赏古人的作品,以“神游冥想”的方式来理解前人的思路和苦衷。 其实这种对待传统的方法,对于古代人来说是再自然不过了。面对中国的传统艺术,我们必须首先能与 古人处于同一境界,才能理解其营造“境界”的苦心。与此同时,今天我们借鉴传统,就不能只关注传 统技术层面的内容,而是应该了解这种技术或表现方法的历史成因。更重要的是在中国传统精神中寻找 中国当代艺术里被我们称之为“表现”的东西。

与此同时,西方当代艺术家更愿意关注人类的生活现状,通过作品去剖析社会问题产生的成因,并 把它通过恰当的艺术形式表现出来。今天,当代艺术的视觉形象已经成为了艺术家的观念或者思想的表达。 在西方传统的艺术里,尤其是美术,虽然也表达一些观念或是思想,但随着社会的发展与科技和信息技 术的发展,当代的艺术由观赏的变成了观念的,这中间涉及到一个惊人的立场转变:即让艺术成为人生 体验。艺术家可以用任何恰当的媒介去揭示他体会到的东西。

我们今天所处的这个时代,中西文化的差异的确是存在的,但无论差异何在,归根结底,人性是相同的。 如果我们过多地用东方、西方来区分文化与艺术就很容易误导他人和自己,特别是对艺术的创作而言, 我们更应该具有一种宽广的胸怀。东方与西方,在艺术史的发展进程中,其实一直是你中有我、我中有你, 相互影响、相互渗透和互为彼此而存在的。

今天这个展览,源起亚利桑那州立大学教授布歌迪博士2013年在凤凰城策划，由人大艺术学院与美国亚利桑那州立大学艺术学院的18 位师生共同参与的“反相对话”展。此次展览与长达十天的交流访问加深了中西方文化与艺术思想的了解。2014年这个以＂反相对话＂命名的系列展移师北京,在798“桥”艺术空间成功举办了第二次交流展。很欣慰双方都有更多的老师和同学们加入。这一成功的文化交流模式在中美师生的共同努力下取得更大的进展。在继2015年初的中国师生赴美交流与办展之后，在2016的初春，亚利桑那州立大学艺术学院师生十几人来到中国，带着他们的作品与人大艺术学院师生们共同举办第四届“反相对话”交流展。此次展览更为突出的亮点是在人大艺术学院美术馆展出后，将来到青州宋城“一三艺术空间”做巡回展，同时，中美师生一起领略齐鲁文化以及参观收藏大量青州佛教精典遗迹的青州博物馆。对于中国文化的国际传播与加强中美师生对传统精典文化的了解都是具有十分重要的意义。虽然 展览只展出了艺术家部分作品,无法真实呈现两国当代艺术发展的全貌,但我们还是可以透过这个展览,了解彼此的创作思路,共同探究当今的的艺术问题,同时促进双方师生之间的友谊。预祝展览成功并期望艺术文化交流项目继续成功地发展下去。

部分参展作品：

△ 丁方 致敬波拉尤奥洛——不朽春华 布面油彩 70x50cm 2010

△ 黄华三 紫禁城风景 纸本水墨 40x53cm 2012

△ 高毅 慈禧 泥金卡纸 48x27cm 2012

△ 雷子人 风流子 纸本设色 98x48cm 2015

△ 唐晓刚 空间 综合材料 25x25cm 2003

△ 王水清 玉华如梦 绢本设色 18x23cm 2015

△ 陈昕 镜系列之六十 纸本水墨 65x65cm 2014

△ 达尼·戈德罗 潜规则 剪纸 63.5x48.26cm 2014

△ 杜静雯 茫 纸本设色 40x40cm 2015

△ 胡春伟 观复系列之灰墙 纸本设色 33x33cm 2015

△ 卡姆·德科新 世界·家 布面油画 60.96x60.96cm 2013

△ 赖雪莹 犀牛1 绢本设色 40x30cm 2015

△ 李婷婷 绣羽鸣春图 综合材料 80x160cm 2015

△ 马修·霍尔舍 士兵

△ 裴思琪 太空漫步 纸本设色 180x97cm 2015

布歌迪博士 亚利桑那州立大学艺术史教授

在十九、二十世纪，东亚艺术给予了西方艺术发展很大的启迪。同时，西方艺术也在这一时期被传播到了东亚。今天，在二十一世纪，东西文化继续在探索行为艺术、表现主义和自发艺术等方面享有共同的兴趣，并对表现艺术和抽象艺术的问题保持对话。如今，中国画家已经把其传统的任务——超越逼真的再现，和西方画家所追求的纪录片式的自然真实性相互结合。

现在，很多中国画家们会尝试性的在创作中结合自发艺术效果，使用非传统的方法上色。而有些艺术家则会重新考虑画面空间，对画面的布置做一个有意识的决定——是否绘画的表面空间就足以满足绘画的自身要求，或使其作为一扇通往幻想空间的窗户，亦或两者皆是。然而，即使是那些最具有幻想性的作品，也可能会有引人入胜的款识或细节，将观众重新带回画面本身。画家不仅可以自由的从传统、东方或西方艺术中汲取灵感，也可以从城市景观和日常生活中的商品找到令人耳目一新的形式和意义。

在中国人民大学，黄华三教授和高毅教授带领他们的学生不断探索新的艺术形式和表达内容。我们非常荣幸地于2012年和2015年在亚利桑那州里大学Step 画廊展出了他们的作品。作为交流的继续，今年的展览将展出Mark Pomilio教授和Melissa M. Button教授，以及亚利桑那州里大学研究生的作品。