陈欣作品评述

陈欣2014-7-25
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评述/其他画廊

陈欣曾就读於德国慕尼黑造型艺术学院,

多年的欧洲学习、生活经历,使得陈欣具

有较为国际化的视野和艺术语言,其色彩

的运用尤其值得称道,是一位有潜力的艺

术家。

陈欣画论:

肆欲妄为

抽象艺术,是艺术发展历程当中最与时代相近的艺术种类。一般地说,抽象是艺术除去世俗的教化和叙事呈现功能之后的一个本质回归,它是单纯的为艺术而艺术的创作和表达。抽象画,回归单纯的点、线、面,由艺术家表达他们的内心和认知。而抽象表现主义,又提升了艺术表达的主观性,绘画本身的色彩、线条具备了前所未有的独立审美价值。没有具体的花草树木、微笑面容,只是由色彩和点线面。在画布上呈现一种纯精神的表达。

第一次看到陈欣的抽象表现作品,其代表作《浮生若梦》,一种气势夺面而来,画是静止的,但画面不凝固,看似并不嚣张的汹涌就在那里蓄势待发,犹如黑洞。陈欣把某种千军万马牢牢定格在了某一瞬间,然后张力就在画布上蔓延、暗涌,辐射出一种强烈又极具控制力的气度。这个气度就是欲望。

陈欣的画就这样明显带着一种要将一切疯狂吞噬的欲望,磅礴有劲,“欲”罢不能。这个欲望多半是性,陈欣作品的题材大多是这个。但在他的表现下,性以欲望的形式一种来截取和概括的表达,如不点破,你未必就能猜透。因为他要呈现的不是情色,而是人性本身的探究和讨论,只是以性为入口,展示的是解剖后一丝不挂的思想,所以画面给人的感觉纯粹而不龌龊,因为这是艺术。给人由视觉而精神的冲击都是如此。《净空—舞》系列,则以极具张力的动态形象,展示自由不羁的精神狂欢。

“任何艺术家其作品的生命力都在于极端的个性化,通过作者对美的形式法则的特殊理解去创造新的形式美。任何一个伟大的艺术家,在他身后都会有自己独特的美的符号存在。从这种意义上说,艺术家不得不把自己个人主观意志的潜能发挥出来,最大限度的表现自我。”

按照如上陈欣自语的理解,其画面巨大的冲击和诱惑,就是他内在情绪和张力在画布上的表现。当现实中的具象元素全部抽身而出,剩下的就是概括性的世界,抽象艺术要表达的就是思想、精神。如何表达,是艺术语言和技巧的问题。在陈欣的画里,我们看到了色块的交叉互补、造型的对比扭曲、表现的奇异、混合、时空错位甚至虚构;也看到了“气韵生动”东方美学指导下类似于中国画肌理处理方式的水渍效果,这些都跟陈欣的学艺生涯有关,它们最终导致了陈欣作品所呈现的复杂但不繁琐,庞大而不失控,抽象却不乏味,忧郁绝不滥觞。

个人认为陈欣的色彩是很好的,第一次见到他的作品,让我立刻想起研究过三年的中国抽象艺术先驱级大师李青萍(1911-2004),陈欣与她的色彩以及笔触非常亲近,他们都有印象派的因子,这种特征更多的是天生,它是陈欣的天赋。

而德国慕尼黑造型学院五年的学习经历,成就了陈欣个性的艺术语言。德国,康定斯基和蒙克分别在那里创立了抽象艺术和表现艺术,二战前的表现主义和二战后的新表现主义,都在德国生发并在世界艺术活动中产生长远的影响。慕尼黑造型学院作为抽象表现主义的重镇,给了陈欣一个学术坐标,在德五年他探索并确定了个人风格和艺术方向,表达精神和自我是陈欣所追求的。“不是每个艺术家都可以成为毕加索、梵高、培根和德库宁,可以不完美,但要美。”这是他的自省和自持。

欲望和人性,在陈欣作品里被高度概括性的呈现,这种呈现扑面而来的不是陌生和空洞,它是真实、真诚和真挚的。艺术就是广泛存在于人心深处,又闪耀于一部分人创造的声色光影间,然后永恒。

                                                                           2046 

                                                              2011年06月北京

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