形式的迂回

文/ 艺术家 熊言均

伍鹏飞在前期的静物画创作中显露了对绘画形式的敏感性，这种敏感性进一步激发了他对于西方现代主义绘画的兴趣，这也许是一次被动的迂回——受庇于体制的学院现实主义写实绘画体系在最近几十年的发展中早已背离其宗，蜕变成形式主义绘画的中国特色具象版本，竟因而以另一种姿态与西方现代抽象绘画“暗通款曲”了。在这批新作里，伍鹏飞以大胆的简化使画面获得了新的平面性，不再是沉溺于“构成”式的装饰化经营，而是将一种基本的绘画结构呈示出来，这是不是对存在于风景、静物绘画里的“天∕地”抑或“背景∕台面”二元结构的提炼？不止于此，伍鹏飞对繁复、冗余的唯美趣味的清理并非要重蹈形式主义的经典程式，也许在他看来，形式主义终归无法回应真实的、动荡的现实，因此，正如我所看到的，被动的迂回在此成为主动的出击，发生于画面内部的简化犹似“清场”，为了将一种无可回避的“现实”重新安放进来。暗示了“缺席”的空椅子、沉默的巨轮、失事的飞机以及弥漫于海平线上的战火硝烟，所有这些喻示着不安现实的图像标本获得了一个空空荡荡的舞台，如同关闭了声音的电视屏幕，一种源自媒体世界的荒诞感在持续凝视中得到了强化。当然，今天仍需要警惕的是，对现实的再度关注不能止步于“情怀”，不能停留于“再现”或语焉不详的“表现”，绘画应以更加“真实”的行动来介入现实，绘画需要“问题化”，使自身成为必须面对的“现实”而不是消费现实。