传统中的水墨，无论过去，还是现在，它所表现的大部分是都市、农耕文明的气息。当今水墨意识似乎快被遗忘在一个弥漫着世俗思想的角落中。我想可能还是传统观念的束缚，这些技法、理法使得多少代画家都是同一个面貌。作为一名画家，画什么题材并不重要，关键是在于该怎么画、面对什么去画。是面对市场，还是面对形势？事也好、物也好，最重要的还是面对自己。这个问题影响并决定了画家本身的艺术符号。

    丛艺的这一些列作品把真实宠物的形象在运用水墨媒介，被稀释，氤氲在一张张白纸上，最后变成了意愿中的样子。你不能说它是幻象，亦不能称之为真实，就像这个世界一样影影绰绰。然而这倒像是有了一种混沌之美。不乏是一种回归内心的质朴体现。丛艺的风格本身就是情绪与水墨的冲击与融合，就像在一片意识与幻想的丛林中徜徉。几块墨色堆积起了情绪，水渍侵染了一个梦境，纸张与水墨尽是虚空，随着情绪的变幻，作品随即产生。间或脑中出现闪光也变成了他作品中关键性的几笔。

在传统问题上人们其实还是激进与保守相持衡的。由于西方文化的介入和冲击，加之各种条条框框的制约，水墨画稍显的步履艰难。如果我们依旧墨守成规、主观臆断，民族文化就得不到它应有的发展。新时代的水墨传承者应该做好对奇迹随时有期待的准备，抱着肯定自我发展的向往，把传统水墨画的精神内涵得以延伸和弘扬。