记忆它无法不诚实

 王聪威

    疏离的幸福感"和记忆的安全感 始终是贯穿舒兴华绘画的主线,理性与感性、人生与艺术围绕这主线相互交织、展开。表达和传递的不是纯粹的现实，而是现实的提炼，一直和他的内心世界密切相连，因此给他的画面带来梦境般的心理学意涵。会让我们想到一部电影讲如果 你能侵入一个人梦境，可以挖掘出他最深藏的秘密。舒兴华的画也带有这样的特质，所以他不自主地选择了一种隐晦的表达，可能是出于潜意识里的自我保护。很多细节的处理显得似有似无，除了是一种精神审美的取向，也有对袒露心扉的犹疑。他无法不诚实。

    在创作时充满很多随机性，但是一瞬间的决定，是由他对世界的看法支撑的。画面开始以后，在生命的洪流里追寻着。 所以经常觉得所需要的就 是坚守住自己。81前后艺术家相对上几代艺术家，远离集体的疯狂运动，社会给他们打下的烙印还没有学校的血缘大，换句话说，一 切流于平常，也只有具有独特感受力和表现力的艺术家可以突破“生活半径三公尺”的界限。在舒兴华画面上，总是有很多耐人寻味的细节，有的 很微小，随着时 间才会慢慢被发现，让人看他的画时总有意犹未尽的感觉。而这些细节的背后，往往和他的人生故事有关。

    没什么事的时候，舒兴华每天都会在画室，但出作品的速度很慢，因为他经常毁掉自己的画，他的很多作品下面都有别的画。“一张画儿达到60%想要的，这时候我会做 这样的选择，这个画儿到底进行下 去，还是把它推倒重来，我往往会选择重来。你才能够重新冷静 地思考，甚至去颠覆之前一些想法，才有可能发展出一种新的绘画方式

    舒兴华从早期的伊维尔现实主义题材到抽象艺术绘画；从爱情的主题到后来表达80后青春期阶段的的记忆的疏离片段，漫长的路他在找寻属于他自己对艺术的表达方式。

    每个时期的作品都是他当时生活和心情的反映。愉悦自己。”不断的否定和创造着不可思议的作品，这就是艺术家