幽情思古 - 张凯的权充艺术

文 / 陆蓉之

1985年出生於山西的张凯，是80后一代坚持走自己的路而获得成功的一位新锐艺术家。他的绘画明显地看到他深厚的基本功底，是他那个年龄层的艺术家当中极少见的例子。

张凯从小就喜欢画画，自己会拿著铅笔在纸上涂涂抹抹，他的父母发现了孩子在这方面的兴趣与天赋，就送他去少儿美术培训班去学习。他中学时候念的也是艺术类的学校，后来考上山西师范大学的美术学院，一路走来张凯接受的一直都是学院派最正统的系统化的教育训练。

並非所有学院训练的艺术家都会关注自己的基本功夫，从张凯近几年的作品看来，像貌斯文靦腆的张凯应该十分钟情於西方古典的绘画，是他个人品位的选择，他特别喜欢比较唯美的那些画风。他从古典大师作品的基础上再出发，用的是西方后现代艺术理论中的‘權充（appropriation）’概念，但是在图象造型上则更偏向於笔者研究的‘动漫美学（Animammix）’的路線。张凯绘画中所呈现这种时空错乱的内容指涉，应该是他细心安排的结果。观赏他的画，赏心悦目之余，还需要对他绘画中的背景加以仔细推敲研读。

乍看张凯的画，拟人化的“猫”和“兔子”的主题好像很单纯，它们通常都很可爱，而且流露著拟人化的各种表情，觀眾往往会被他 精致的古典技法，和甜美的氛围所吸引，而忽略了他在画面里对他摹仿的原作所进行的更动，扑朔迷离的情境，在表像以外，其实是有含意的。

张凯心仪的创作典范，应该非维米尔（Vermeer）而莫属，这位17世纪荷兰的巴洛克绘画大师，当年他的创作态度非常严谨，不但慢功出细活，而且对光線的描绘和处理也极为细腻专注。维梅尔把中产阶级家庭的室内场景，描写得好像钟鼎庙堂一般，有一种和平、庄严而宁静的气质。张凯在这一点上，把维米尔所掌握的气氛和情境，模仿得惟妙惟肖。

如果要为张凯定出他创作风格的名称，那么‘情境写实主义’也许可以是一种选项，‘權充’仅仅是他的手段，“猫”和“兔子”的主题其实是他对人生的隐喻，也是艺术家本人的分身。年方二十五的张凯，成长在卡通、动画、手机和网际网络普遍盛行的年代，他的绘画也可以被解读为艺术家所想像出来的虚拟实境，和现实人生並没有多少关係。

张凯的‘權充艺术’，在技巧上显示出他超龄的一种成熟，他巧妙地把属於17世纪‘巴洛克’的古典美学，和新世纪的‘动漫美学’语境相结合，使得虚拟与现实的边际被彻底拆除，将原本单一的图像敘述的语言，变幻出可以抽丝剥繭、需要多层次解析的语意迷宫。

Nostalgic Sentiments 

– The Appropriation of Zhang Kai’s Art

Victoria Lu

Born in Shanxi province in 1985, Zhang Kai is a young emerging artist who persists in his career life and achieves success. One can see from his works his profound basic skills, which is extremely rare among his peers. 

Early in his childhood, Zhang Kai fell in love with painting and often graffitied with pencil on paper. His parents discovered his interest and talent in painting and sent him to learn painting in children’s fine arts training class. He studied fine arts all the way to his high school, and then entered Fine Arts School of Shanxi normal University. All the education and training Zhang received were the most orthodox and systemized things of Academicism.

Not all artists who received academic training would pay attention to their basic techniques. However, viewing Zhang Kai’s work of recent years, one could deem that this gentle and shy young man, out of his own choice, might have immense love with classical western paintings. It seems that he especially prefers aestheticism painting style. Employing the idea of “appropriation” in the western postmodernism art theory, he created new works on the basis of the works of classical masters, while inclined to the idea of “Animammix” in shaping the images. The reference in deranged time and space appeared in Zhang’s works should be out of his extraordinary and thoughtful arrangement. To view his paintings, one could not only feast his eyes, but also needs to think more about the background of these works.

At first glance at Zhang Kai’s painting, one may get the idea that the theme of personified “cats” and “rabbits” is very simple. They usually give lovely impression, with various personified facial expressions. Viewers would often be attracted by his exquisite classical skills and sweet atmosphere in the paintings, but neglect his changing from the original works taken as prototype by him. The complicated and confusing situation has, except for the obvious presentation, connotation.

One of the art masters Zhang Kai admires most would definitely be Vermeer – the master of Baroque painting in the 1600s Netherlands. Vermeer was very strict in art creating. He painted slowly but exquisitely, and paid special attention in dealing with light. Vermeer depicted the indoor scenes of middle-class family as pined place, with peaceful, majestic and tranquil quality. Zhang Kai studied Vermeer’s mastering of atmosphere and situation well, and represented it vividly.

“Situational Realism”, we may name Zhang Kai’s painting style in this way, if we have to, while “appropriation” is just his device. The theme of “Cats” and “Rabbits” is actually his metaphor of life, and the other self of the artist. As an artist growing up in an era filled with cartoon, animation, mobile phone and internet and being only 25 years old, his work could also be interpreted as the artist’s imaginary world, having little relation with the real world.

The employing of the technique of “appropriation” showed Zhang Kai’s early maturity among his peers. He skillfully combined the classical aesthetics in the Baroque Ages and “Animammix” context in the new century, eliminating the border between virtual and real worlds and transforming the simple visual language into a complex multilevel semantic labyrinth.