当代的弄潮儿

——看第一届中国东盟艺术双年展

潮的含义：潮如今有时尚的意思，就是说某个人比较时尚，很潮 如：潮男；潮女；潮人网络流行用语。潮具有多重含义，比喻大规模的社会变动或运动发展的起伏形势。可以是经济大潮，消费主义大潮，享乐主义大潮，思想文化大潮，潮也具有最先锋的精神特质。

对于生活在当下的80后来说，互联网和数字媒体的高速发展就像一股势不可挡的大潮席卷了我们，使得我们获取资信的方式更加方便快捷，人与人的沟通交流方式变得多元，近在咫尺又感觉远在天涯！互联网的快速发展，改变了我们的生活习惯和方式。

在这样的经济大潮中，不管你接受或不接受，我们都不可避免的卷入其中，并乐在其中。

在这样的快餐式文化、享乐主义大潮中，慢慢淡化了人们内心的国界，削弱了对传统文化保护与传承的意识。

80后的艺术家不正是像《弄潮儿》一样，在当代艺术的潮流中，各显神通，尽显所能。他们一方面享受着工业文明和网络潮流带来的巨大物质享受和感官冲击，另一方面他们把这种与老一辈艺术家不同的生活体验，迅速转化成为自己的艺术风格与样式，开启了新的艺术面貌。《弄潮儿》应用了魔幻现实主义，与一种极其怪诞、对称的方式呈现。作品出现的戏曲人物和悟空是个女孩的形象是作者对以往画过的两个系列的一次融合与总结。

两个形象都是中国传统文化的一个映射，当传统文化遭遇到数字媒体时代，就产生了很多种可能性。其作品风格一直强化着这样的符号。作者用他天马行空、穿越时空荒诞的方式和视点诠释了自己对生活的感悟。

中国的当代艺术发展，不也是一种紧扣时代脉搏、批判社会现象，强调个体生存状况和体验的艺术文化潮流。从85思潮到如今，中国当代艺术发展也走过近30年。在全国各地已成为星星之火，可以燎原之势。距北京、上海、广州、成都、重庆、长沙、贵阳举办过双年展之后，南宁也在2013年末迎来了第一届中国东盟艺术双年展。　“双年展”比较传统的说法是两年举办一次的大型的、能够反映现代艺术成果的展览。双年展，不是一个回顾，不是对经典的致敬，而是最鲜活的、最新锐的一个当代艺术作品展。策展人:罗荃说：“选择在广西南宁举办，是基于两个原因：一是广西是少数民族聚集的地区，极具地方特色；二是广西是中国面向东盟的桥头堡，双年展的影响力将会传播东盟各国，引起更多、更大范围艺术家的关注与共鸣”。

本次双年展的主题为：交流与融合。艺术展汇集了近100位中国当代艺术三十年进程中各个阶段的精英艺术家以及其他国家艺术家的200多件作品，这些作品的资金投入约600万元，作品价值近2亿元。参展的艺术家来自中国与澳大利亚、泰国、马来西亚、新加坡、德国、捷克、缅甸等。国内著名艺术家有方力钧、罗氏兄弟、叶永青、钟飙、杨千、蒼鑫、俸正杰、俸正泉等，也有国外艺术家Steve LOPS（ 澳大利亚）、Tawan Wattuya（泰国）、蔡青（德国），还能看到彭湘、吴双、尹天石、黄柱等10位广西本土青年艺术家在油画、装置、影像等作品上的展现。

当代艺术正在以他自身的发展速度迅速的占领国内外的艺术市场，广西虽地理位置上受到一定的限制，但依然抵挡不了当代艺术的冲击。2012年广西就曾经举办过《2012首届广西当代艺术展》是当代艺术第一次在广西公众面前真正的登台表演。随后罗荃又策划《北漂记》吴双个展，《广西收藏家提名展》，《成长中的城》当代艺术展的系列活动，对广西当代艺术的发展做了积极的推广作用。因此，中国东盟艺术双年展的举办也是对于这样的艺术形态在广西发展的形势的顺应，无疑也是加强公众对于当代艺术的普及和认知力度。独立策展人罗荃表示：“我们举办本次双年展想突出的特点就是交流。一个大城市的艺术家到小地方交流，从外到内的一个交流，也是中国和东盟国家当代艺术的一个交流。这次我把双年展引进广西，它就像一场风暴，不管你愿不愿意，反正它来了。”

吴双写于北航北海学院

2012.12.25