《疲倦的芭蕾舞女》140cm*90cm 布面油画 2015年

看青年画家王家富的近作“芭蕾舞系列”

澳大利亚/苏权辉

芭蕾舞是在完美主义下诞生的一门艺术。舞者的每一个动作都是经过前人和无数的舞蹈家经过的心血创作出来的.再经过不停的坚苦练习，彩排，舞者要在表演的时候显得不费劲，很轻松流畅的把每个动作表现得完美。对每个舞者的心理和体力的要求可想而知。

台前表演的一刻跟在台后多年的苦工是一个很大的对比。行外的人是很难理解的。

家富的主题不家富画的不是表现芭蕾舞的风光表面，也不单的在表现舞者的优美的型式美，他在画面上展示了这些舞者其实也是跟我们一样是有血有肉的，也有喜怒，哀，乐，也有内心世界。

她们渴望表演成功，渴望得到观众的赞赏。但她们在长时间的练舞的时候，她们的肌肉骨骼在疼痛，她们为演出的过程在担忧，这些又有谁会关注，谁人会体会呢？

“芭蕾舞系列”是一个沉重的主题。，一方面他把这优美的舞姿和人物，人体的型式美和这些舞者的内心世界通过艺术的过滤和他的技术一一在他的画面表现出来在家富的作品中，我们看到她们的舞姿，一颦一笑，在练习后在休息的舞者，她脸上一片迷茫，一脸憔悴的表情，从她的眼神里看到了人物的情绪状态。每个人生下来都是个体，都是寂寞的，因为没有别人能知道你在想什么，在担心什么，也不能够感觉你身体得疲惫。家富天生敏感。而他拥有很强的观察和感受人的内心世界的能力。他不单能感受别人的情绪状态，他还能把这感觉表现在画布上。他画的不单是舞者，也有他爱的人的影子，他爱这世界的影子。我可以想象他在听着他喜欢的肖邦小夜曲，单独面对画布，正在精神高度集中把他的感情一笔一笔的融进作品里。

芭蕾是要求完美的艺术。不单要求舞台设计造型的严峻，对舞者的体态完美，对每个动作要求完美，对身体动作和音符的节奏，每一秒都是完美不容一点错误。其实不单是舞者有这忧虑，在其他行业工作的人也是一样的。作为一个现代人，在这一个要求效率，事事要求完美的时代的社会下生存，更不说要出人头地要面对的压力有多大。对这些舞者来说，那压力是多大，一般人是不能想象的，在正式表演中一个动作的出错是意味着什么？这可能是多年苦心的白费了。

这世界没有完美的事物，我们只能从不完美中寻找完美。在这主题上家富就是通过他的画面去的探讨去认识这世界，寻找，去表达他的个人感受。

"疲倦的芭蕾舞女"是画家心目中的“美”的化身。这是他内心深处的乌托邦，是他内心渴望着这“美”能存在，能永远存在。但从他的画面上看。他知道这世上是不完美。那挥不去的忧伤色彩是在说明就是最美的女孩，最美的舞姿也只是存在一瞬间的，是朝花夕拾，是过眼云烟而已。

这世上很难找到一种能完整表达人内心的方式，内心感觉本来就很难表达，用文字表的达方式也有它的局限。一次观看芭蕾舞的时候一个朋友曾经问我，“那芭蕾舞的动作到底在想表达些什么？”。我当时说，我们这只能用眼睛去看，用心去体会，能说出来，写出来的话那就不用这么费劲去练舞了，也不用去看表演了!

个人简介：

1981年5月生于江西赣州市

2004年毕业于中国美术学院综合绘画系获学士学位

2011年毕业中国美术学院油画系第一工作室，硕士研究生

参展获奖经历

2004年作品《乡村记忆》作品留校

2009年作品《收获季节》入选庆祝中华人民共和国成立六十周年“丹青，丹心”

浙江省第十二届美术作品展览

2009年作品《骄阳桌球》参加第六届浙江省体育美术作品展览获优秀奖

2009年作品《风景》参加中国美术学院第三届“世纪之星”学生油画自选作品展

2010年作品《童年》参加"物象方舟，中国美术学院研究生群展

2011年作品《海滩嬉戏》参加第五届中国美术学院世纪之星油画自选作品展，获

佳作奖

2012年作品《回眸》参加E京华2雅昌艺术网联展

2013年作品《海边嬉戏3》入选第三届挖掘与发现中国油画院新人展

2013年作品《江湖儿女》参加E京华3雅昌艺术网连展

2014年作品《江湖儿女》入选保利新势力提名展