作品描述

这也是我画的关于父亲半边躯体的肖像。一半已中风。另一半，依然活力非凡。甚至像一个角斗士。像一个运动员一样。像人类的爱与永恒的希冀。而我画它时，充满了隐忧。戏剧的另一面，通常是破碎。

之前，画了《父亲的四季》，都收集在2016年的作品集里。它们的创作源起差不多，详情可参见《父亲的四季》的作品描述。现附于下：

2014年老爸半边身体中风后还是不得停歇，天天用另外一半的身体锯木头，抡斧头劈材。他已经三次中风了，这样做是很危险的，但我们也没办法，这让我画了它。父亲是个木匠。一辈子都离不开树木。这是他和树木的渊源。也由这幅画开始，我将父亲画成了树。这似乎是一个不详的预兆。由此，我似乎画出了父亲的终极命运。一个宿命。他本可随大儿子一家在美国安享晚年。但人类的老龄者大多数并没有自己的生活。他要回到故乡寻找自己的生活。但很快命运和时间给了不服输、不服老的他狠狠的一击。人类的老年几乎无处安放，正如人类的灵魂无处安放。命运和时间给予纯真、勇敢人类的通常是残酷与真理。

以上所写是我个人创作上的一个出发点吧，但对于观者来说，到底是什么并不重要，只是因为那些才促使我有一种表达的欲望。作品最终是和时代、观者、各种契机一起来完成的。

我的艺术家朋友北水说得好：别人在看作品的时候，首先注意到的是外在的形式和形象。 它既是欣赏和理解作品的大门，也是障碍 。你的作品是你内心深处的情感和思维的个人化的理性表达 。如日记般私人化。 别人难以理解和误读是难免的。 你也不能苛求理解真意。 这不重要。 重要的是从内心出发所呈现的作品会散发出深意和内涵， 观者可以感受到。 虽然不能明晰地理解深意。