牛文娟的艺术世界游走于理想与现实之间，往往运用具象的事物表达了抽象的再造空间，纯净而富有诗意，饱含着对人生的思考与对艺术的执着。与此同时，她进一步攻读博士学位进行理论研究与艺术深入学习，望能在未来的道路上理论与实践并行，实现更大的突破与发展个人风貌。

（苏百钧，中国艺术研究院博导，中央美术学院教授）

    叔本华在《作为意志表象的世界》中将艺术中的美划分为优美、壮美、媚美，文娟的画属于优美的范畴，不强烈，却如流水娓娓道来。她运用形式与色彩乞求再造了一个纯净的永恒空间。这个空间穿梭于真实与虚幻之间，更具有心象的传达与表现，营造出空灵的寂静美。

（林若熹，中国艺术研究院教授、博导、硕导）

   山水化为了摆设，仰望变成了俯视，崇高转换为书斋的静思，凝视画面会产生“传统与当代”的图形矛盾、“真实与虚拟”的空间矛盾、“崇高与摆设”的语义矛盾等。但这些矛盾在构成意识里“传统与当代”可以读解为跨界、“真实与虚拟”可以读解为超现实、“崇高与摆设”可以读解为幽默；在这种构成环境里“矛盾”就是精心设计的反逻辑语境、“冲突”就是引发视觉语言的歧义增长点——画面营造出了更加强烈的悬念，催生不同观者不同的图像想象新意境，可以说这是作者的创作胆略和另辟奇径机巧的艺术心源。

（王文杰，上海大学美术学院教授、博士生导师）

   我以为文娟的绘画，虽然大多用了具象的描绘手法，但却带有很强的表现性。她既描绘了山山水水，又借以表现自己的所见所感，犹如自己与传统对话，表现心中之“境”。生活为艺术之母，艺术为生活之再生，感受是生活和情感通往艺术的桥梁纽带。因此，不能把这些作品仅仅视为传统工笔、山水画的当代转换，它是画家心之轨迹。

(张建伟，河南师范大学美术学院院长、教授、博士生导师)

牛文娟的艺术世界精致，带着圣洁的光。她从现代生活中领取一份属于她的感受，而幻化出与这世界保持着距离的纯粹。她有着学院派的造型基础，在艺术表现上散发浪漫主义情怀。女性的特质幻化成细腻的生命视角与娓娓道来的表达倾诉，成就了画面中的纯净味道，使人在观其作品时体会到一种沉静的哲思。

（查振科，中国艺术研究院研究员，文学博士，文艺评论家）

   文娟是个多面手，人物、山水、花鸟 皆能笔下出彩。我喜欢她的山水更多一些，不拘一格，手法自由浪漫，在探索美的奥妙尺度之同时，自然地流露出自己内心世界对自由、美好生活的向往。是美的东西她都全心投入地画。

（穆家善，中国艺术研究院教授、美国亚太艺术研究院院长）

   在牛文娟某些作品中，作为平面构成出现的无机性的山的符号，空间与时间被消解，经验的意义转化为幻相，却具有超越时间和空间的永恒感，给人以灵验、虚无的感觉。这是一个被抑制的超越日常世界，这些作品隐喻着对现实和理想又相互联系与冲突的矛盾，充分体现了“反常合道”的艺术魅力。其对生活无意义的理解，以及通过这种“无意义”的转化，对所认知构成的最终源泉的回问形成了自我经验的超越…

（董晓泮，哈尔滨师范大学教授，硕士生导师）

   宇宙中本无时间，人类目睹之物可能是自然物质的映射之像。文娟博士的绘画艺术突破了人山花的疆界，在客观物象与精神游丝之间找到了个人的营造图式。其作品在有与无、动与静、博与渺的对立中，找到了穿越的秘径。在现实与奇幻之间，她的造像重置了原有的空间秩序，经过物我与沐心的孕育之旅，找到了属于她自己的灵空之象。

（尚天潇，四川美术学院副教授，中央美术学院博士）