2018年底，闲聊中，一个学生向我推荐了Artand，当时一番操作，注册成功，然后，就没有了然后。转眼，就是两年，竟是没发布过一张画一篇文。到了2020年底，我从32年的大学教师教职退休，没有任何以为会有的失落感，首先感到的就是一种由内而外的轻松和愉悦，终于，我可以专心画画了，只是画画，就是画画，呵呵！一直以来，这就是我常跟朋友们描述的我钟意的生活，像齐白石那样的活，简单，清爽，快活！于是，我真正开始了Artand！幸好，没被Artand当作僵尸账号注销了，否则，我的人生将错过这样奇妙有趣的生活。

     我特别敬佩以画为生的画家，古今中外的，都敬佩，因为他们是靠手头功夫吃饭，而不是那些画外功夫，有观点说扬州八怪画品不高，因为他们太商业了，我不认同，姑且不论八怪们的画品高低，事实证明，除了文豪官僚“遣兴”出了大师，商业的画家照样可以有非凡的成就。任伯年不商业？齐白石不商业？毕加索不商业？国内国外的里希特草间弥生杰夫昆斯们不商业？不照样做出了有意思的东西，并且已经或者将要走进美术史？即使梵高，也不是不想商业，只是商业的不成功，弟弟提奥甚至还“做局”帮他卖出去一幅油画来鼓励他亲爱的哥哥。我私下里暗度，如果，梵高画的不仅好，也买的

好，可能他也就不会疯掉了。梵高不是因为疯了才成为“梵高”的，事实上，梵高画出他的那些伟大的作品时不仅清醒，而且理智，梵高的艺术面貌是他长期理智严谨的学术研究的产物，在阿姆斯特丹的梵高博物馆里展示的他用来“练功”的石膏像和临摹的日本浮世绘版画就是最好的佐证，所以说，梵高实际上是“穷”疯掉的，然后，疯病就毁掉了“梵高”，就是这么简单，世说梵高是被他的艺术“激情”澎湃得疯掉了和说梵高是“疯”成大师的，都是八卦心态而已。商业绝不是艺术的障碍，贫穷才是艺术的毒药，贫病交加绝对不会成为每个正常的艺术家的追求，更不应该成为艺术成就的标配。一般来说，艺术和商业的良性循环一定是会成为艺术创造的动力，并促进艺术创造力的持续爆发。“画家在一起谈商业，商人在一起谈艺术”，这是许多年前描述国内艺术生态的一个有意思的说法，带着戏谑的成分，但还原的还真实，长袖善舞，个中分寸个中奥妙把控得当者胜之，大咖就是这样练成的。或许，这才是健康的“艺术的”生态。就艺术与商业的“联姻”，2017年8月，我曾应《美术报》之约写过一篇小文，文末，我是这样说的，“商业了，不代表就媚俗，清贫了，不意味着就能成为大师”，后来，很多媒体转发时，这成了标题。

     前段时间有个搞笑视频是说画画人怎么想方设法要留名画史，我看了一下，没笑，因为有点理想的画画人是没错的，何况，大部分都是，只是，历史弄人，大多醉心于此的，最终大多被扫进了历史的垃圾堆。没此奢望，也就没彼烦恼，到也可以静心画画，其实，画画人别太把自己当回事，你把自己当根葱，挤掉水分，其实就是根草，有时，做棵健康快乐的草就挺好，特别是现在Artand里面的我这二亩三分地里。

    再说市场，我其实也是没有什么特别的预期的，虽然从没天价过，但说起来，十一二年前，我的稍大一点的纸本作品也要卖个八千一万的，超大的作品也几十万过。但是，我也常常随手相送，主动的送，画的开心，朋友喜欢，也是皆大欢喜的乐事。真正开始Artand以后，我感觉这里就是一方绘画世界的乌托邦，艺术的世外桃源！在这里，以画说话，以画会友，“群贤毕至，少长咸集”，充满兰亭雅趣。这里没有线下常有的各种虚头巴老的应酬，画家之间，画家与藏家之间似乎有着更多朴素的善意，热情，真诚，套用一句广告词，“味道好极了！”

   当然，说到底，这里是真正靠作品说话的地方，画无贵贱，识者珍之，鬻画沽酒，快意人生！所以，画画，不停地画，画出一点自己的意思来，画画而已，夫复何求！

    Artand的生活有趣！好玩！刺激！我感觉开始的不是退休生活，是开始了新生活！我的所有感觉告诉我是“退逢其时”，呵呵！兴之所至，作小文记之。