我被欢岛的作品吸引，她拍摄的年轻人并没有呈现太多的私生活，但却足够坦诚，因为人的面孔其实最为坦诚。我在想什么情况下，欢岛会拍下这些人，按下快门这一秒发生了什么，对于欢岛和对方，这一分钟当下意味什么。

起源于宝丽来显影需要的一分钟，“给我一分钟”项目正是一次次不做预设的互相拍摄，在每一个感觉到当下的时刻，在充满对对方的兴趣和信任的时候，欢岛拿出相机，也交给对方相机，她说喜欢失控的感觉，在被拍的时候，尤其能感受到不确定性。

“给我一分钟”项目后来延续到数码相机以及商业拍摄过程中，在后者这些经常需要计时计费的工作中，让对方交出一分钟的失控和随性，其实是一种与拍摄对象达成共识的对抗行为，对抗商业摄影的计划性，对抗行业普遍对精确而失真的像素追求，对抗时尚表达的定型定性，对抗作为模特和摄影师的固定角色。模特在镜头前被物化，成为表达的工具，这是时尚摄影中常见的套路，而在欢岛的镜头前，在一分钟的抓拍中，服装与造型等基于外在的判断都失效了，“模特"展现出了内在的自我，非常私密，甚至阴暗一面，但是这种捕捉并不是猎奇性质的，而是因为信任和某种松弛而表现的真实。

欢岛自言这一系列的作品最初源自孤独和面对孤独的自我治疗。欢岛12岁随家庭迁徙去了陌生的城市，22岁来到北京生活，在青春期的成长过程中，开始用“本能摄影”的方式记录自己遇到的几百个人的面孔和手的局部。她像一个心理治疗师，用相机与每个人交换一分钟的人生，间接地治愈自己，也可能治愈他人。 

私密关系、情感、欲望、掌控、专注，欢岛跟每一个摄影对象，在一分钟的拍摄中分享如上的内容。这种互动有时剧烈，有时微妙，但是摄影作为一种行为，就这样介入了摄影师和所有被摄者的生活。

欢岛说，这个项目没有开始没有结束，当被影像记录下来时，图像散发的坚实气息让我们飘忽的人生突然着地，不再孤单，而作为女性摄影师，欢岛的摄影实践也展现一种不同于日本私摄影的girl power，围绕对自我表达的确认和与他人联结上的自信和成长。