喜欢柯罗风景画中的意境，也喜欢凡高、塞尚、高更对风景画新的表达方式。我一直认为在风景画中不是只追求造型的准确，空间的表现，其实画面的秩序、意境的表达同样重要，甚至更重要。你可以通过色彩、构图、笔触、肌理等多种材料手段来表达眼中所见的风景，可是要画出心中的风景则需要修养和情感。好的风景画不是对眼前景象的客观描摹，而是对感同身受的情感表达，画面传递出的是画家的真挚的情感和客观世界的独特认知方式。

在我看来现场写生很重要。因为当你拎着重重的油画箱，漫步在巷口、田间、山头，忍受着风吹、日晒、雨淋的时候，这切身的感受是在画室里听着音乐，喝着咖啡无法体会的。写生的作品画面处理可能没静心在画室里作画时那么深入，甚至可能有瑕疵，但每一个笔触，每一笔颜色却是生动而又真挚的表达。当你置身于现实的情景中开始画的时候一切忠实于自己的感受，这有点像醉酒后的状态。

艺术品之所以高就是在于它的独一无二。画家在某个时候对着眼前的景创造了一件作品，如果换一个时间，即使还对着这个景，也会是不一样的感觉，即使你想再重复，也重复不了。王克举说，“画画不单纯是要做一条河，一座房子。画面里要表达你对这个景色的感受能力，这不单纯是一个完整性。要是单纯的把一个景色还原出来的话，就照片就行了，一个好的作品应该留下自然不能替代的东西，我们通过对自然的感受，转换成绘画的形式语言，创造一个新的自然。”画家的作品是其人格精神之呈现，正所谓画如其人。风景作品有画家描绘的大自然本身之美，也对人的思考而这些思考显然是发乎于真心的。风景画看似是风景，其实是画家的情感表达。

每个人的风景画都有其个性的表达，写实？写意？不重要，重要的是你把眼前景中的“意”“境”看的有多重。