流光无声 笔底有情

--------青年油画家王强访谈录

孟俊峰（以下简称“孟”）：王老师好:很高兴请您做这次访谈，从您的画面上可以看到，您的创作偏向古典写实画风，同时又有当代画家对当下的思考。您能够简要介绍一下近期的作品和创作思路吗？

王强（以下简称“王”）：这些作品是近几年创作的。古典写实技法与现代人的审美感受相结合是我这一阶段探索的主题。我在作品中不排除文学色彩，情节的制造是写实绘画的优势，也是我表达情感和观念的重要手段。少女与玩具系列的几幅作品表达了有关青春的主题。将处于青春期的少女置身于南方潮湿的环境中，清秀的女孩与布偶玩具并置，玩具的出现增添了一些灵动与活泼，也暗示了对母性的崇拜与赞美。清秀的江南少女加上可爱的玩具与深沉色彩的并置，古典的技巧和现代题材的对比，这些因素共同构成了画面中略带伤感的唯美情调。记得何多苓有一幅代表作《青春》，表现的是知青一代的心灵体验。我们现在的这些创作时代背景不同了，主要是70后80后一代的感受，但内心的孤寂感是一样的。我是这样想的，当下的青年物质条件比起上一代人有了很大的提高，但是在浮躁的社会大环境下，信仰的缺失，对物质的过度崇拜，太多的欲望使得内心无法平静和坦然，在这种情境下，恰恰需要具有静穆感的古典艺术来平复大家躁动的心。

孟：看了您的作品好像给我一种深沉而宁静的感觉，同时又有一种莫名的感伤。请问您是如何经营画面的？

王：在创作中，我始终追求古典油画语言的纯正性，这主要体现在两个方面，一是技巧方面，包括造型、色彩、绘画手法，在这几个因素上尽量贴近古典绘画样式，如深沉、稳重的色彩，端庄、静穆的造型以及层层叠加的笔触等，都是我在画面中所追求的。另一方面就是画面的构图，首先在模特的选择上尽量找纯静而有一点个性的当代少女形象。还有就是通过道具和背景的处理来体现某种现代人的心灵体验。在当下浮躁的社会环境中，表达古典意境的艺术总是难免的带有伤感的气氛，因为那种情境在现实中是难以寻觅的，即使找到也是短暂易逝的，更多的意象只是自己脑海中的想象。我只愿尽情的去体验和描绘理想中的那种“真实”，每当完成一幅作品时，才发觉美丽终将逝去，只能一遍遍地将它地投射到画布上。

孟：当代社会思潮比较活跃，写实油画受到不小的冲击，不知道您是如何看待写实油画在当代社会中的发展？

王：关于写实油画在当代社会中的发展，我是这样认为的：当下的社会是一个娱乐化的读图时代，充斥了大量的刺激与享乐的讯息，人们的视野被各种快餐文化占领，而这时候古典主义的艺术形式反而彰显出它的价值。写实绘画有几百年的历史，他记录了人类历史过程中宝贵的思想感情。他是人类自强与自信的产物，是人性的产品。在这个喧闹的读图与浮躁的时代，人们反而需要一种静的下来的艺术。古典写实绘画恰恰是具有这样一种高贵、静穆与优雅的特质。在全世界古典绘画依然拥有大量的观众。我们可以看到一个很有趣的现象，在西方当代前卫艺术虽然很热闹。但真正去看这类型展览的人并不多，只是一个小圈子的社交游戏。而古典写实大师的展厅总是人头攒动，很是热闹。在国内我们也可以看到大量的写实绘画作品，以及感受到大众对这种艺术形式的认可与喜爱。

孟：您有没有特别关注的画家，他们的风格对您有哪些启发？

王：西方古典写实油画有几座高峰，伦勃朗是其中的代表人物，现在画写实的画家，吸收他技巧的一部分就能受益一生。还有荷兰小画派的维米尔，他的作品内敛、深沉，充满了平静优雅的贵族气息，是我们这个时代所缺乏的，我非常喜欢他作品中的气氛。还有十九世纪欧洲学院派画家，如勒帕热、布格罗、沃特豪斯等，在技巧和对画面的处理上都有很多可以借鉴的地方。这些古代大师都是需要我们一直研究和学习的。

孟：从您的画中可以看出，绘画题材是有变化的，画面效果也有略微的变化。很想知道王老师今后的创作重点是什么？

王：我一直在寻找自己的绘画语言，绘画是我内心的独白，绘画的内容有其自身的蕴义，而绘画语言是需要不断锤炼的。能画画是幸运的，可以把自己的内心世界借助画布展现在观众面前。今后的创作还是沿着古典写实的风格走下去，题材和情节的制作上可能会有些变化，但基本上是以少女人物为主，在情感的表达上可能会有不同的侧重。在画面气氛的营造上，将更多的趋向于超现实主义。古典写实手法与现代人心灵体验的结合是我下一阶段的重要课题。

孟:好的,谢谢您!