大卫•霍克尼在工作中

1937年生于英格兰布拉德福德，目前工作和生活于美国洛杉矶和英国，其在约克郡创作过一系列近百年来最具辨识度的图像。霍克尼在艺术上颇具野心地进行多途径尝试，在其作品中广泛运用各种媒介和技术手段，但却始终根植于绘画、与绘画相联系。

“我始终坚信绘画不会消失，因为它无可替代。”——大卫·霍克尼

在Hockney 的作品里，最根本的不是形式上的语言， 而是艺术家的情绪，他对生活的态度 : 那种细致，那种超脱，那种不入主流，但又让主流不得不服的自信。Hockney是一公开的同志艺术家。他作品里充份表露出对男性的仰慕及实在地描绘出同志的生活。1962年从伦敦毕业后，大部份时间都在美国生活及创作。其最出名的“泳池系列”亦是在加州居住时的创作。

他采用了当时还是新材料的丙烯作画，对水及光的画法更是开创先河，加上像广告喷画式的风格，令Hockney成为英式普普艺术的代表人物之一。但他本人拒绝这个标签。在20世纪60年代后期，他转向更传统的具象绘画方式，其中他的一些肖像画引起一些人注意。在美国加利福尼亚时候，他画的游泳池系列一直都是他最喜欢的主题之一。70年代，他开始做舞台设计。80年代，他尝试摄影制作，例如，照片拼贴画。

自画像，1954

如今已经78岁的霍克尼依旧不屈不挠的进行绘画创作。最近，他在创作一系列肖像画，几乎每隔几天就会有新作产生。“如今，我在尝试着创作一个系列的肖像画作”他说，“根本就停不下来。”

1981年在中国写生的大卫·霍克尼

“工作让我年轻。”——大卫·霍克尼

用iPhone作画

整个夏天，大卫·霍克尼只做了一件事——躺在英国布里德灵顿家中的床上，用iPhone捕捉太阳从海湾中升起的瞬间。他使用Brushes，这是一种专门为iPhone和iPodTouch开发的画图软件，以及他的大拇指绘画。每当他画完一幅画，他都直接用邮件发给二十几个朋友共享。天气好的时候，每个朋友在早餐前就能收到6幅他的原创画作。霍克尼可不管这些朋友能不能理解并欣赏他的画，“他们知道，如果他们收到我的邮件，他们不必回答。那些画是纯粹的愉悦，也是免费的。”而现在秋天已至，初升的太阳不再经过霍克尼的卧室，“我必须起床，穿过走廊去作画，那种感觉可大不一样了。”

霍克尼虽然早已到了退休的年龄，工作的繁忙程度却丝毫不减。即将在纽约举办的个人画展，新开张的诺丁汉现代画廊，以及在2012伦敦奥运年举办的画展，都在等着这个72岁老人的加入。“工作让我年轻。”霍克尼说。拜访他布里德灵顿的家的客人，常常会在破晓前被霍克尼叫醒，一起去观察清晨第一缕阳光洒在树上的景象。

霍克尼和他的同性伴侣约翰·菲茨波特，以及助理让-皮埃尔一起住在这幢望海的房子里。走在路上，霍克尼常常被邻居们拦住，询问他又有了什么新的绘画方法。iPhone只是霍克尼作画的新宠。在它之前，他还用传真机、影印机、宝丽来快照，甚至电子刨笔刀做过实验，并取得了成功。

叛逆的画家

1959年，当霍克尼进入英国皇家艺术学院学习时，抽象主义是绘画界的主导。但霍克尼可不管这些，他的画充满象征主义，通常色彩明艳大胆，且带着原始主义画派的感觉。此外，他公开意指同性爱情的画作也让他臭名远扬——当时在英国，同性恋行为不合法。

然后，霍克尼又大举进攻肖像画。他颠覆了英国传统肖像画的风格，为其中注入了更多的情色意味。因而，他也一举成为上世纪60年代伦敦的文化标志人物。他代表了那一代人的自信，他们可以颠覆任何东西。

1964年，霍克尼迁居好莱坞，只因为那里有充足的“阳光、海水和性”。他的这个举动震惊了整个伦敦艺术界，但更令人震惊的还在后头。一到好莱坞，他就把自己的深色头发染成金色，并大胆尝试波普风格。在那里，他创作了著名的“游泳池”系列画作，画面几乎被蓝色统治。之后，霍克尼的色彩运用越来越大胆，而风格却趋近于简朴的现实主义。1966年到1967年，他创作了《贝弗利山的家庭主妇》。这幅画高12英尺，画中，收藏家贝蒂·弗里曼穿着粉色长裙站在游泳池边。去年5月，这幅画以790万美元的高价被拍出，这也是霍克尼最贵的画作。

那之后，霍克尼不断尝试不同的绘画风格，毫不在意艺术界怎样评价他的作品。他花了数年的时间，设计舞台布景和演出服装，而这些在所谓正统的艺术家看来根本谈不上艺术，只是设计而已。

霍克尼对摄影也很着迷。上世纪70年代，他开始把宝丽来快照加入到创作中。他喜欢走进学校，在人群中拍摄多重视界的效果。之后，他又尝试过影印机、激光扫描和传真机。

“我起先想，‘啊，这是为聋哑人准备的电话。’”霍克尼谈到传真机创作，“然后很快我就意识到，我还可以用它来画画。”

霍克尼个性好奇，对什么都爱尝试。他还爱对人吹嘘自己很有常识。“我在洛杉矶的时候，总是在床边备一双拖鞋。因为我听说，地震的时候，你弄伤自己的唯一方法就是一脚踩到地板上的碎玻璃。我的车库门上有个手动开关。上一次遭遇大地震的时候，整个贝弗利山停了一天的电，没人能把车开出车库，除了我。”此外，他的车里也总备着应急补给：一瓶水和一包烟。

但霍克尼最令人惊讶的决定是在1999年，他停止创作长达2年，并发展出了一个引起广泛争议的理论：早在15世纪，照相机还没出现前，西方的画家利用镜子和透镜帮助作画。他在自己2001年出版的书中发表了理论，却只在读者中造成了“大师们靠欺骗的手段作画”的结论，而这并不是他的本意。

回归风景画

在英国，霍克尼被人们称为“英国活着的最出名的画家”，也有人认为他不过是艺术史上无足轻重的嘻哈之士而已。

“他的作品令人难以抗拒，就像人们难以严肃看待它们一样，”艺术批评家罗贝塔·史密斯说，“他掠过艺术的表面，从早先的大师身上随意借取自己想要的东西。”

但也有很多人喜欢霍克尼的探索和创作。他的拥护者认为，他可以自由地从上世纪60年代穿梭到现在的艺术流派，“他叛逆的性格，以及他拒绝被人定义，让他在青年艺术家中非常受欢迎。” 纽约惠特尼美国艺术博物馆的克里斯·艾尔斯说。

而霍克尼对英格兰风景画的回归也出乎了许多人的意料，人们认为这是一种倒退，因为风景画是过去的东西，但霍克尼可不在意别人怎么看。

在他眼里，他对自然风景的兴趣来得很自然。他出生和成长在布拉德福德，那是一个烟雾重重的工业城市。他的父亲肯尼思是一个严格的禁烟主义者，但他的5个孩子个个都是大烟枪。肯尼思还是个奇怪的写信爱好者，给赫鲁晓夫、甘地以及埃及前总统纳赛尔都写过信。

小时候，霍克尼常和弟弟约翰在家门口转悠，希望有车的邻居能载他们一程到别的小镇，比如SPA小镇哈罗盖特去。香艳的SPA，以及霍克尼在那里创作的早期绘画，直到今天还在他身上留有痕迹。那时每到夏天，霍克尼就去海边的农场打工，“就是做些垒垒稻草的活儿。其余的时间里，我就骑着车到处兜风，”他说，“我爱上了那里的生活。”

到了上世纪70年代，霍克尼的兄弟姐妹开始往东部的海边搬迁。1989年，他为母亲和妹妹在海边买了一幢房子，自己也经常从洛杉矶飞回英国探望母亲。“我是家里唯一没有结婚的儿子，通常未婚的儿子会回家和母亲一起过圣诞节。”他说。

在旅途中，霍克尼开着车，发现自己对车窗外的风景有了新的认识。加州没有明显的四季之分，缺少一种循环交替的感觉。但这一切，在故乡都能找到。回到洛杉矶，他开始依靠记忆画约克郡的风景。2005年，他搬回了英国居住。

布里德灵顿的生活安静，和好莱坞大不一样。但对现在的霍克尼来说，却再好不过。在过去的30年间，他一直在和家族遗传的失聪作斗争。他戴着电子助听器，可以和人进行一对一的交谈，可一旦置身嘈杂的人群，他就迷失了。

不过，失聪反而让霍克尼对空间的观察力更强，尤其是对光和影的效果把握更加敏感。“以前，我一直很奇怪，为什么毕加索对音乐毫无兴趣，”他说，“他是个乐盲。但他却能极度准确地把握绘画中的明暗对照。他从图像里看到的音符比任何人能听见的都多。”

毕加索一直都是霍克尼的参照对象，这尤其反映在他的后期作品里，仿佛他年纪越大，反倒看得越清楚。“1973年，我去亚维农看过他的后期作品，”霍克尼回忆道，“我是和道格拉斯·库珀一起去的，他是个毕加索的专家。去之前，道格就告诉我，这些画不怎样。但我执意要去。看了一会儿，我对道格说，‘或许你不感兴趣，但这些画是关于老人的。’有幅画，一个老人，两腿扭曲地倒在地上，一个女人试图扶起他。只有最伟大的画家才会画出这样的主题：，比如伦勃朗和凡·高。安迪·沃霍尔是画不出这种画的。”

而霍克尼自己喜欢画树。他的画作通常很大，尤其是关于树的画，有一些长达40英尺。霍克尼把大画布裁剪成小而便携的画布，这样就可以自由携带到室外去。去年，他把自己的代表作之一《水边的大树》捐献给了泰特现代美术馆。而现在，他在布里德灵顿有一个1万平方英尺的工作室，里面灯火辉煌，可以让他画更大的画。“我在洛杉矶可没有这么大的工作室。”他兴奋地说。

“人们问我，”他说，“在布里德灵顿是不是挺无聊的？因为这里很闭塞。’我说：‘不，这里很不错。因为这里有我的工作室和我的家。”

大卫•霍克尼作品

BigStone, 1962，Oil on canvas，122 × 152 cm

PortraitSurrounded by Artistic Devices,1965,Acrylic on canvas, 153 x 183 cm

A LawnBeing Sprinkled 1967,Acrylic on canvas, 153 x 153 cm

Two BoysAged 23 or 24 from Illustrations For Fourteen Poems from C.P. Cavafy, 1966-67

ABigger Splash,1967,Acrylic on canvas, 242.5 x 243.9 cm

Mr andMrs Clark and Percy,1970,Acrylic on canvas,304 x 213 cm

Three Chairs with a Section of a Picasso Mural 1970,Acrylic on canvas, 122 x 152.4 cm

Portraitof an Artist (Pool with Two Figures) 1971，Acrylic on canvas, 214 x 304.8 cm

Lillies, 1971

WeatherSeries - Snow, 1973，Lithograph，101.6 × 85 cm

Modelwith Unfinished Self-Portrait 1977,Oil on canvas, 152 x 152 cm

Lithographof water Made of Lines, Crayon and Two Blue Washe, 1978,75.5 × 87.5 cm

Afternoon Swimming, 1979,Lithograph printed in colours,80.6 × 100.3 cm

NicholsCanyon 1980,Acrylic on canvas, 213.3 x 152.4 cm

Untitled (Backyard Echo Park III), 1984，Gouache on paper，76.5 ×56.8 cm

TylerDining Room,1984,Lithograph on white TGLhand-made paper,81.3 × 101.6 cm

Celiawith Green Hat, 1984,Lithograph,76.2 × 55.9 cm

Amaryllisin vase, 1985,Lithograph printed in colours,127 × 92.5 cm

60's

70's

80's

90's

00's

1970年－1986年之间，他创造了摄影蒙太奇作品，他称之为“加入者”。他使用宝丽来照片，安排他们的布局进行拼贴，来挑战摄影的单点透视。

PlaceFurstenberg, Paris, August 7,8,9, 1985 #1 1985,Photographic collage, 88.9 x 2000px

PearblossomHighway, 11-18th April 1986 #2 1986,Photographic collage,198 x 282cm

An Image of Celia, 1986,Lithograph, etchingand aquatint in color,57.9 × 45.2 cm

SunflowerI,1995,Etching and aquatint,68.9 × 57.1 cm

DoubleEast Yorkshire.1998.

TheRoad to York through Siedmere.1997.

Yorkshire, April 04, Sketchbook

GarrowbyHil, 1998.

WoldgateWoods, 7 & 8 November 2006, 2006,Oil on 6 canvases,183 × 366 cm

Rain on the Studio Window,From My Yorkshire Deluxe Edition, 2009

A Bigger Message, 2010. Oil on 30 canvases

The Arrival of Spring in Woldgate, East Yorkshire in 2011 - 14 March, 2011,IPad drawing printed on paper,147.3 × 111.8 × 5.1 cm

The  Arrival of Spring in Woldgate,East Yorkshire in 2011 - 19 May,2011,147.3 ×111.8 × 5cm

The Arrival of Spring in Woldgate, East Yorkshire in 2011 - 25 April, 2011,147.3 ×111.8 × 5cm

The Arrival of Spring in Woldgate, East Yorkshire in 2011 (twenty eleven) - 5 May,2011,139.7 × 105.4 cm

The Arrival of Spring in Woldgate, East Yorkshire in 2011 (twenty eleven) - 1April, 2011,IPad drawing printed on paper,139.7 × 105.4 cm

The Arrival of Spring in Woldgate, East Yorkshire in 2011 (twenty eleven) - 22March, 2011,139.7 × 105.4 cm

The Arrival of Spring in Woldgate, East Yorkshire in 2011 - 16 May, 2011,147.3 ×111.8 × 5cm

Woldgate, 6–7 February, from The Arrival of Spring in 2013 (twenty thirteen).Charcoal on paper.

一些素描小稿：

“约克郡的写生簿”，霍尼克的一本水彩写生画册